مولّد الرسوم المتحركة بالذكاء الاصطناعي

مولّد الرسوم المتحركة بالذكاء الاصطناعي ينشئ مقاطع متحركة دون إطارات مفتاحية أو هياكل حركة أو شريط زمني. تصف الحركة والأسلوب، أو تضيف رسمة لتكون الإطار الأول، فيرسم النموذج كل الإطارات التي بينهما. أسلوب كان يحتاج إلى استوديو كامل، مثل الحركة بالطين (ستوب موشن) أو الكرتون المظلل بالألوان المسطحة، أصبح مجرد كلمة في الوصف.

الأسلوب هو الجزء الذي يستهين به كثيرون. نموذج الفيديو يحرّك شخصيتك بسهولة، لكنه يميل إلى مظهر التصوير الواقعي ما لم تحدد الشكل المطلوب. وصف مثل رسوم متحركة ثنائية الأبعاد مرسومة يدويًا بألوان مسطحة وخطوط عريضة، أو رسوم من الطين تظهر عليها بصمات الأصابع بمعدل إطارات متقطع قليلًا، هو ما يحوّل المقطع إلى رسوم متحركة.

يقدّم لك Mage ثلاثة مسارات قوية. يحرّك Lemon رسمة ترفعها، ويمكنه أن ينتهي برسمة ثانية تختارها، وهذا مناسب لحركات الالتفاف والتحولات. أما Cherry 2 Pro فيكتب المشهد كاملًا من النص مع الصوت ولمدة تصل إلى 30 ثانية. وMelon هو نموذج Mage لحركة الأنمي. تعمل النماذج الثلاثة في متصفحك، وتبقى مقاطعك خاصة افتراضيًا.

تُعرف أساليب الرسوم المتحركة بحركتها بقدر ما تُعرف بمظهرها، لذا صف الاثنين. للرسوم ثنائية الأبعاد، اطلب رسومًا مرسومة يدويًا بخطوط عريضة وألوان مسطحة وإطارات وسيطة قليلة. وللثلاثية الأبعاد، اذكر فيلم رسوم متحركة سينمائيًا وإضاءة ناعمة وحركة الانضغاط والتمدد. وللحركة بالطين، اذكر ملمس الصلصال وبصمات الأصابع ومعدل إطارات الستوب موشن. وللقصاصات الورقية، اطلب أشكالًا ورقية متعددة الطبقات تنزلق على خلفية مسطحة.

للأنمي قواعده الخاصة: خطوط السرعة، ووضعيات درامية ثابتة، والرياح في الشعر، وبتلات الساكورا، وتقريب مفاجئ للكاميرا. Melon هو الخيار الأنسب حين يكون المقطع كله أنمي، ويجيد Lemon وCherry أسلوب الأنمي أيضًا إذا وصفته. وللحصول على صورة ثابتة تبدأ منها، يمكن لمولّد صور الأنمي إنشاء الصورة الرئيسية أولًا.

التزم بأسلوب واحد في كل مقطع. الجمع بين الحركة بالطين والألوان المائية في وصف واحد لا ينتج عادةً أيًّا منهما. وإن أردت أن يتغير المظهر في منتصف المقطع، فأنشئ مقطعين واقطع بينهما، أو استخدم الإطارين الأول والأخير في Lemon للتحول من رسمة إلى أخرى. ويُعد مولّد الكرتون بالذكاء الاصطناعي المكان المناسب لتصميم الشخصية قبل تحريكها.

• اذكر الأسلوب والحركة: "حركة بالطين، حركة ستوب موشن متقطعة".
• ارفع عملًا فنيًا واضحًا بخلفية بسيطة ليكون الإطار الأول.
• استخدم إطارًا أخيرًا للالتفات والتحولات ووضعيات الختام.
• التزم بأسلوب واحد في كل مقطع، واقطع بين الأساليب بدلًا من ذلك.
• جرّب المسودات بدقة 480p، ثم اعرض النسخة النهائية بدقة 720p أو 1080p.

ابدأ بتثبيت الشخصية. ارسمها أو أنشئها، ثم احفظها كشخصية من صورة واحدة واضحة، ليظهر التصميم نفسه عبر @handle في كل لقطة لاحقة. الشخصية التي يتغير وجهها من لقطة إلى أخرى أسرع طريقة لجعل السلسلة تبدو غير مكتملة.

ثم حرّك لقطة بلقطة. المقطع القصير بحركة واحدة، مثل التلويح أو القفز أو الالتفات نحو الكاميرا، يخرج أنظف من مقطع طويل تحدث فيه خمسة أشياء. على Lemon، اجعل الرسمة الإطار الأول ووضعية الختام الإطار الأخير لتحصل على أكبر قدر من التحكم. وعلى Cherry 2 Pro، اكتب أوصافًا متعددة اللقطات مع التوقيتات حين تريد تسلسلًا صغيرًا في مقطع واحد.

وأخيرًا، التجميع. Storyboard يضم حتى ستة مقاطع في ملف MP4 واحد بنسبة 9:16 أو 16:9. ولكتابة القصة كاملة وتصويرها مشهدًا بمشهد، استخدم Story Studio، الموضح في صفحة مولّد الأفلام بالذكاء الاصطناعي.