Generator krótkich seriali AI

Krótki serial, zwany też mikrodramatem lub pionowym dramatem, to serialowa historia stworzona z myślą o telefonach: pionowe wideo 9:16, odcinki trwające około minuty lub dwóch i cliffhanger na końcu niemal każdego z nich. Serial może mieć od 20 do 100 odcinków, czyli łącznie tyle, ile jeden czy dwa filmy fabularne. Format narodził się w Chinach i dzięki dedykowanym aplikacjom podbił cały świat.

Największym wyzwaniem przy tworzeniu takich seriali z AI jest obsada. Te same trzy lub cztery osoby muszą pojawiać się w każdym odcinku, wyglądać tak samo i brzmieć tak samo. W Mage zapisujesz każdego głównego bohatera raz jako postać, na podstawie jednego portretu, z głosem do 10 sekund. Potem w każdym odcinku obsadzasz go przez @handle.

Każdy odcinek to jedno uruchomienie Story Studio: prompt odcinka do 1000 znaków, do trzech głównych bohaterów i od 5 do 20 scen kręconych po kolei w formacie 9:16. Scene Builder obsługuje konfrontacje dwóch postaci, Lipsync wkłada postaci w usta dokładnie wybraną kwestię, a Storyboard łączy do sześciu klipów w jeden pionowy plik MP4.

Odcinki mikrodramatów trwają zwykle od jednej do dwóch minut, więc zbuduj każdy z sześciu scen po 10–15 sekund. To 60–90 sekund historii, a sześć to także maksymalna liczba klipów, które Storyboard łączy w jeden plik, dzięki czemu cały odcinek eksportujesz jako jeden pionowy MP4. W Cherry wybierz 10 lub 15 sekund na scenę; Cherry 2 Pro i Lemon obsługują do 30 sekund, gdy scena wymaga dłuższej przemowy.

Przydziel sześciu scenom stałe zadania. Scena 1 to haczyk: zacznij od najbardziej dramatycznego obrazu odcinka, bo widzowie decydują w pierwszych sekundach. Scena 2 przypomina, kto czego chce. Sceny 3 i 4 podkręcają napięcie: kłamstwo, konfrontacja, podsłuchany sekret. Scena 5 to zwrot akcji. Scena 6 to cliffhanger: tnij na pytaniu, nigdy na odpowiedzi.

Story Studio pisze sceny tak, by prompt historii został zrealizowany w ostatniej z nich, więc powiedz mu, gdzie ten odcinek się kończy. Zakończ prompt odcinka samym cliffhangerem, np. „Kończy się, gdy otwiera kopertę i zamiera”, a potem przeczytaj scenariusz ostatniej sceny i wytnij wszystko, co zbyt wcześnie odpowiada na pytanie.

• Scena 1: haczyk, najmocniejszy obraz odcinka.
• Scena 2: kto czego chce.
• Sceny 3 i 4: eskalacja.
• Scena 5: zwrot akcji.
• Scena 6: cliffhanger, cięcie przed odpowiedzią.

Każde uruchomienie Story Studio zaczyna się od zera: nie widziało twojego poprzedniego odcinka. Ciągłość zapewniają trzy rzeczy, które masz pod kontrolą. Obsada: te same zapisane postacie, przez @handle, w każdym uruchomieniu. Świat: penthouse, biuro, samochód i charakterystyczne stroje zapisane jako references, dzięki czemu wyglądają tak samo w odcinku pierwszym i trzydziestym. I streszczenie: jedno zdanie na początku każdego promptu odcinka, które mówi, na czym stoi historia.

Jedno uruchomienie przyjmuje do trzech głównych bohaterów, a obsada i references dzielą pięć miejsc, więc planuj każdy odcinek wokół trzech najważniejszych w nim osób. Prowadź poza Mage „biblię serialu” z @handle każdego bohatera, tym, czego chce, co ukrywa, oraz powiązanymi z nim miejscami i strojami, i wklejaj odpowiednie fragmenty do promptu każdego odcinka.

Głosy są częścią obsady. Zapisany głos postaci to do 10 sekund dźwięku, a Cherry, Raspberry i Lemon w Story Studio używają go za każdym razem, gdy ta postać mówi. Jeśli bohater nie ma jeszcze głosu, wgraj nagranie albo wygeneruj go z portretu podczas tworzenia lub edycji postaci i zachowaj go na cały sezon.

• Zaczynaj każdy prompt odcinka od jednozdaniowego streszczenia.
• Zapisuj powtarzające się miejsca i stroje jako references.
• Prowadź biblię serialu z @handle każdej postaci.
• Nigdy nie zmieniaj głosu bohatera w trakcie sezonu.

Krótkie seriale żyją scenami z udziałem dwóch osób: oświadczyny, zdrada, konfrontacja w deszczu. Scene Builder jest stworzony właśnie do nich. Dodaj po jednym obrazie każdej postaci, wybierz preset, np. Dinner Date, Wedding, Late Night Drive lub Mafia Meeting, albo kliknij Custom i wpisz pomysł w jednym zdaniu, a on napisze pełny prompt, który możesz edytować. Domyślnie działa na Cherry, ale możesz wybrać też Cherry Pro, Cherry 2 Pro, Raspberry lub Lemon, w zakresie od 2 do 30 sekund, zależnie od modelu.

Gdy kwestia musi paść słowo w słowo, np. przysięga albo wielkie odkrycie, najpierw przygotuj audio: Zamiana tekstu na mowę AI ze znacznikiem audio, np. [whispers], albo własny sklonowany głos głównego bohatera w Seed Audio, opisany na stronie Klonowanie głosu AI. Potem otwórz Lipsync, dodaj postać i do 15 sekund audio, a ruch ust zostanie zsynchronizowany z kwestią.

Mage zajmuje się produkcją. Na podstawie promptu odcinka pisze scenariusz ujęcie po ujęciu dla każdej sceny, dopasowuje ujęcia i dialogi do długości klipu, kręci sceny po kolei z zapisanymi twarzami i głosami, ustawia sceny z dwiema postaciami, synchronizuje usta z nagranym dźwiękiem i łączy do sześciu klipów w jeden plik.

Ty jesteś showrunnerem: wymyślasz założenie i biblię serialu, zarysy odcinków i każdy cliffhanger, czytasz i poprawiasz każdy scenariusz, zanim zapłacisz za zdjęcia, wybierasz ujęcia i powtarzasz nieudane sceny, a na końcu wykańczasz całość w swoim edytorze: napisy, plansze tytułowe, muzyka i okładka. Mage nie dodaje napisów ani podpisów, a publikacja, umowy z platformami i monetyzacja zależą od ciebie.

Zaplanuj też tempo produkcji. Możesz prowadzić naraz jedną kampanię Story Studio lub Autocreate, więc odcinki powstają jeden po drugim, a Script History zachowuje każdy opłacony scenariusz wraz z ustawieniami, dzięki czemu odcinek można później wczytać ponownie zamiast pisać go od nowa.

• Mage: scenariusze scen, zdjęcia, twarze, głosy, lip sync, montaż.
• Ty: założenie, zarysy, cliffhangery, ujęcia, napisy, publikacja.
• Zapisz najlepsze ujęcia: sceny są usuwane po 30 dniach.