رفتن به محتوا

راهنمای پرامپت‌نویسی

نحوه نوشتن پرامپت برای Lemon

چطور برای Lemon، مدل همه‌کاره‌ی ویدیوی Mage پرامپت بنویسیم: شروع سریع یک‌دقیقه‌ای، یک قالب آماده و نکته‌های حرفه‌ای برای فریم‌ها، رفرنس‌ها، صداها، نماها و ویرایش‌ها.

لیمویی روی میز مرمری باز می‌شود و شهری طلایی و کوچک پدیدار می‌شود، میان یک فریم اول و یک فریم آخر
ساخته‌شده با Lemonلیمویی روی میز مرمری باز می‌شود و شهری طلایی و کوچک پدیدار می‌شود، میان یک فریم اول و یک فریم آخر

شروع سریع

اولین پرامپت عالی شما برای Lemon

هر آنچه یک تازه‌کار در یک دقیقه نیاز دارد: نکات اولیه، مهم‌ترین قانون‌ها، یک قالب برای پر کردن و پرامپت‌هایی برای کپی کردن.

اول این‌ها را بدانید

Lemon به یکی از سه روش کار می‌کند که با آنچه اضافه می‌کنی مشخص می‌شود. فقط با متن، پرامپت همه‌چیز را در خود دارد: ظاهر، حرکت، دوربین و صدا. با فریم اول، فریم آخر یا هر دو، تصاویر ظاهر را تعیین می‌کنند و پرامپت آنچه را اتفاق می‌افتد. با رفرنس‌ها (Characters و References ذخیره‌شده، تصاویر آپلودشده، ویدیوهای مرجع)، پرامپت می‌گوید هرکدام برای چیست و بعد داستان را تعریف می‌کند. فریم‌ها و رفرنس‌ها هرگز در یک کلیپ با هم ترکیب نمی‌شوند. مدت، رزولوشن و نسبت تصویر تنظیماتند، پس پرامپت فقط آنچه را می‌بینیم و می‌شنویم توصیف می‌کند.

مهم‌ترین قانون‌ها

  1. اول فریم‌ها یا رفرنس‌ها را انتخاب کن

    فریم اول و فریم آخر، تصویر ابتدا و انتهای ویدیو را ثابت می‌کنند؛ Characters، References و ویدیوهای مرجع هم آدم‌ها، مکان‌ها و حرکت را ثابت نگه می‌دارند. هر کلیپ فقط از یکی از این دو روش استفاده می‌کند، پس پیش از نوشتن تصمیم بگیرید.

  2. لحظه‌ها را به ترتیب و همراه با دوربین بنویسید

    بگویید چه کسی چه کاری می‌کند، به ترتیب وقوع، و چطور فیلم‌برداری می‌شود: «wide shot, 24mm, camera static»، «close-up, slow push in». هر بخش را با یک فعل شروع کنید.

  3. بگویید چه می‌شنویم و چه نمی‌شنویم

    Lemon همراه کلیپ صدا هم می‌سازد و ممکن است خودش گفتار یا موسیقی اضافه کند. دیالوگ را بعد از نام گوینده داخل گیومه بگذارید، صداها را نام ببرید و اگر نمی‌خواهیدشان، «No dialogue.» یا «No background music.» را بنویسید.

  4. به هر نما ۲ تا ۵ ثانیه بدهید

    برای کلیپ‌های بیش از حدود ۶ ثانیه، نماهای شماره‌دار بنویسید با زمان‌هایی که کل کلیپ را پوشش دهند. برای اینکه Lemon اصلاً برش نزند، «Generate single shot.» را خط اول بگذارید.

  5. موارد ناخواسته را در پرامپت بنویسید

    Lemon تنظیمی برای پرامپت منفی ندارد. با یک خط کوتاه از چیزهایی که نباید ظاهر شوند تمام کنید: «Negatives: no subtitles, no watermark, no face distortion.»

این قالب را پر کنید

هر بخشِ داخل کروشه را با ایده خودتان جایگزین کنید و بخشی را که لازم ندارید حذف کنید.

قالب
[Subject] [does what, in order] in [where].
Camera: [shot size and one move].
Sound: [dialogue, ambience, effects, or music].
[Style, color, and mood].
قالب پرشده
A barista with a silver nose ring lifts a steaming cup from the counter, turns, and carries it to the window table in a small corner café at dawn, steam trailing behind her.
Camera: a medium shot tracking left with her at waist height, then settling as she sets the cup down.
Sound: café chatter and a ceramic clink as the cup lands. No dialogue. No background music.
35mm film look, warm amber light against cool blue windows, calm and unhurried.
  • [Subject] کلیپ درباره چه کسی یا چه چیزی است، با یک یا دو جزئیات قابل‌دیدن: باریستایی با حلقه نقره‌ای بینی.
  • [does what, in order] کنش به‌صورت زنجیره‌ای از فعل‌ها: فنجانی بخارکننده را برمی‌دارد، می‌چرخد و آن را به میز کنار پنجره می‌برد.
  • [where] مکان و زمان: یک کافه کوچک سرگوشه در سپیده‌دم.
  • [shot size and one move] شیوه فیلم‌برداری: نمای مدیوم که از سمت چپ و هم‌سطح کمر او حرکت می‌کند.
  • [dialogue, ambience, effects, or music] آنچه می‌شنویم: همهمه کافه، تق فنجان سرامیکی. وقتی کسی نباید حرف بزند «No dialogue.» را اضافه کنید.
  • [Style, color, and mood] ظاهر در سه بخش: سبک هنری، تُن رنگی و حال‌وهوا. فیلم 35mm، کهربایی گرم در برابر آبی سرد، آرام.

پرامپت‌هایی برای شروع

  • یک کلیپ کوتاه در یک پاراگراف

    A red fox trots across a frozen lake at sunrise, stops, and pounces nose-first into a snowdrift, then pops up shaking snow from its ears. Low tracking shot at ice level, following the fox, then holding as it pounces. Sound: wind over the ice, the crunch of paws, a muffled thump in the snow. No dialogue. No background music. Nature documentary look, pale gold light, crisp and quiet.

    چرا جواب می‌دهد: یک کلیپ کوتاه فقط یک پاراگراف می‌خواهد: فعل‌ها به ترتیب، یک دوربین با مسیر مشخص، نام بردن از هر صدا و تصریح سکوت تا Lemon راوی اضافه نکند.

  • بین فریم اول و فریم آخر

    Generate single shot. She tosses the towel over her shoulder and spins once; as she turns, the rows of washing machines fold away and the laundromat becomes a mirrored ballroom around her, chandeliers lighting one by one. The camera circles her slowly at chest height and ends facing her. The hum of the dryers fades into a soft waltz and the click of her heels on the parquet. No dialogue.

    چرا جواب می‌دهد: دو تصویر ثابت را به‌عنوان First Frame و Last Frame آپلود کنید. ظاهر را همین‌ها تعیین می‌کنند، پس همه کلمات را صرف مسیر میان آن‌ها کنید، با یک حرکت دوربین به‌عنوان پل و بدون برش.

  • Character شما صحبت می‌کند

    Generate single shot.
    Mara is @mara, adopting her face, hairstyle and clothing.
    Mara turns from the rain-streaked window of a dim apartment, walks to the door, and stops with her hand on the latch. She looks back at the camera and says quietly: "I'm ready." Lip sync.
    Camera: handheld follow at shoulder height. Warm lamp light against cool blue street light.
    Sound: rain on the glass, a floorboard creaking. No background music.

    چرا جواب می‌دهد: یک خط برش را ممنوع می‌کند، خط بعدی به Character یک کار می‌دهد، صدای ذخیره‌شده‌اش جمله داخل گیومه را می‌گوید و «Lip sync» دهانش را با کلمات هماهنگ‌تر می‌کند. @mara را با هندل Character خودتان جایگزین کنید.

  • داستان سه‌نمایی از روی متن

    A short, warm comedy about a lost kite; quick at first, gentle at the end.
    Shot 1 [0-3s]: Wide shot, 24mm, camera static. A small boy in a yellow raincoat runs along a windy beach as his red kite snaps loose and sails away.
    Shot 2 [3-6s]: Hard cut. Medium shot, handheld follow. He chases it down the sand, arms out, and stumbles to his knees.
    Shot 3 [6-9s]: Close-up, slow push in. A fisherman's weathered hand holds out the kite string; the boy looks up and grins.
    Sound: wind, surf, gulls, a light ukulele melody entering in Shot 3. No dialogue.
    Negatives: no subtitles, no watermark, no extra characters.

    چرا جواب می‌دهد: یک جمله لحن و ریتم را تعیین می‌کند، سه نما هر ۹ ثانیه را بدون فاصله پوشش می‌دهند و هرکدام کادربندی خودش را دارد. مدت را روی ۹ ثانیه بگذارید.

پیشرفته

پرامپت‌نویسی پیشرفته برای Lemon

تکنیک‌هایی برای کنترل بیشتر، وقتی اصول اولیه را یاد گرفتید.

سه حالت: متن، فریم یا مرجع

Lemon حالتش را از روی چیزی که اضافه می‌کنید انتخاب می‌کند. فقط متن: پرامپت همه‌چیز را توصیف می‌کند. فریم‌ها: یک First Frame، یک Last Frame یا هر دو، و کلیپ با تصویرهای شما شروع یا تمام می‌شود؛ پس پرامپت حرکت، داستان، دیالوگ و دوربین را توصیف می‌کند، نه ظاهر را. مرجع‌ها: Characters و References ذخیره‌شده با @handle، تصویرهای آپلودی و ویدیوهای مرجع؛ پرامپت به هرکدام نقشی می‌دهد و بعد داستان را تعریف می‌کند.

فریم‌ها و مرجع‌ها دو حالت جداگانه‌اند. اگر در کلیپی که فریم دارد از یک Character یا صدا نام ببرید، یک مرجع اضافه می‌شود و کلیپ رد می‌شود. وقتی فریم دارید، آدم‌ها را با چیزی که در فریم دیده می‌شود توصیف کنید: «زنی با کت سبز».

  • برای شروع دقیقاً با یک تصویر مشخص و حفظ یک Character ذخیره‌شده، اول تصویر را با آن Character روی یک مدل تصویر مثل Mango بسازید، بعد آن را به‌عنوان First Frame استفاده کنید.
  • وقتی خودتان پرامپت را نوشته‌اید، Prompt Extend را خاموش بگذارید: متن شما را بازنویسی می‌کند. فقط برای ایده‌ای یک‌خطی که می‌خواهید Lemon آن را بسط دهد روشنش کنید.
  • Enable Audio به‌طور پیش‌فرض روشن است. برای کلیپی که خودتان برایش موسیقی می‌گذارید، خاموشش کنید.

ساختار: یک خط هدف، بعد نماها

کلیپ کوتاه یک پاراگراف است: چه کسی، لحظه‌ها به ترتیب، دوربین، صدا، ظاهر. برای کلیپ‌های بیش از حدود ۶ ثانیه یا با چند نفر، Lemon با این چیدمان بهتر کار می‌کند: یک جمله کلی، یک خط برای هر مرجع، نماهای شماره‌دار با زمان، بعد صدا، سبک و موارد ناخواسته. بخش‌هایی را که لازم ندارید حذف کنید.

ریتم را در جمله کلی به‌صورت یک قوس کوتاه بنویسید: «pacing shifts from steady restraint to explosive release» یا «brisk build, sudden conflict, short climax, warm ending». Lemon آن را شکل کل کلیپ می‌خواند.

  • هر نما را طوری بنویسید که انگار پرامپت کوتاه مستقل خودش است: کادربندی و لنز، کنش، حالت چهره، دیالوگ و جزئیاتی که حرکت می‌کنند.
  • داخل داستان خودتان بمانید: آدم‌ها، تعدادها، وسایل، رویدادها، پایان و دیالوگ‌هایش. مهارت دوربین، نور و صدا اضافه کنید، نه خط داستانی جدید.
  • مدت یک تنظیم است، اما از قبل حساب کنید چند رویداد در آن جا می‌شود.

چیدمان برای پر کردن

[One sentence: genre, point of view, mood, and pacing.]
[In reference mode, one line per reference: who or what it is, and what to take from it.]
Shot 1 [0-3s]: [Shot size, lens, camera move]. [Action and expression]. [Line, if any].
Shot 2 [3-6s]: [...]
Sound: [Dialogue language and texture, ambience, effects, music or none].
Style: [Art style, color tone, mood].
Negatives: [Only what must not appear].

چرا جواب می‌دهد: هر خط به یک سؤال پاسخ می‌دهد که Lemon وگرنه باید حدس بزند، به همان ترتیبی که بهتر می‌خواندشان.

یک درام کوتاه در چهار نما

A third-person short drama about a missed train and a kind stranger; restrained at first, warm at the end.
Shot 1 [0-3s]: Wide shot, 24mm, camera static. A young man in a grey overcoat sprints onto an empty night platform as the last train's doors close; his breath fogs in the cold.
Shot 2 [3-6s]: Hard cut. Close-up, 85mm telephoto, shallow depth of field. He bends forward, hands on his knees, and laughs once at himself.
Shot 3 [6-9s]: Medium shot, slow push in. An older woman on the bench beside him holds out half of her sandwich and says: "Next one's in forty minutes. Sit."
Shot 4 [9-12s]: Medium two-shot, camera static. He sits, takes it, and replies: "Thank you. I'm Daniel." The station lights hum.
Sound: quiet platform ambience, a train fading into the distance, soft piano entering in Shot 4.
Style: 35mm film look, cool blue platform light against warm sodium lamps, fine grain.
Negatives: no subtitles, no watermark, no extra characters, no face distortion.

چرا جواب می‌دهد: جمله کلی قوس داستان را تعیین می‌کند، چهار نما ۱۲ ثانیه را کاملاً پر می‌کنند و هرکدام لنز و حرکتی دارد، هر دیالوگ گوینده‌اش را دارد و بخش موارد ناخواسته فقط چیزهایی را فهرست می‌کند که نباید ظاهر شوند. مدت را روی ۱۲ ثانیه بگذارید.

نماها، برش‌ها و یک برداشت پیوسته

نماها باید کلیپ را از ابتدا تا انتها بدون فاصله و هم‌پوشانی پوشش دهند، هرکدام ۲ تا ۵ ثانیه: دو یا سه نما برای ۸ ثانیه، سه تا پنج نما برای ۱۵ ثانیه، و برای کلیپ‌های بلندتر بیشتر. یک قالب زمان انتخاب کنید، Shot 1 [0-3s] یا Shot 1 (00:00-00:03)، و در کل پرامپت همان را نگه دارید.

Lemon ممکن است خودش برش بزند، به‌ویژه در کلیپ‌های بلندتر. وقتی یک نمای بی‌وقفه می‌خواهید، مثل پلی میان دو فریم، یک لوپ یا یک برداشت بلند، «Generate single shot.» را خط اول بگذارید.

  • انتقال را در پایان نما نام ببرید («hard cut»، «dissolve»)، یا نمای بعدی را با «continues seamlessly from the end of the previous shot» شروع کنید.
  • به هر نما یک کنش روشن بدهید. کنش‌های سریع و تکراری («shakes his head three times a second») محو می‌شوند.
  • در همه نماها برای یک نفر از یک نام استفاده کنید و در نماهای بعدیِ یک کلیپ بلند ظاهرش را دوباره بنویسید تا چهره و لباس ثابت بماند.

یک برداشت بلند بدون برش

Generate single shot. A Steadicam long take through a busy night market. The camera starts low behind a girl in a red hoodie as she weaves between food stalls, rises over a cloud of grill smoke, glides past a cook tossing noodles in a flaming wok, and settles in front of her as she stops at a lantern stall and looks up, the lanterns swaying overhead.
Sound: sizzling woks, vendors calling out, a scooter passing, a radio playing somewhere. No dialogue.
Style: neon and tungsten light from the stalls, warm orange against teal shadows, lively.
Negatives: no cuts, no subtitles, no watermark.

چرا جواب می‌دهد: خط اول برش را ممنوع می‌کند و مسیر دوربین شروع، ایستگاه‌های میانی و پایان دارد، پس کلیپ بلند جایی برای رفتن دارد. مدت را روی ۱۵ ثانیه یا بیشتر بگذارید.

دوربین، لنز و حرکت

Lemon زبان دوربین را همان‌طور که نوشته شده می‌خواند. نما را با لنز و عمق میدان جفت کنید («85mm telephoto, shallow depth of field»، «24mm wide-angle, deep focus»، «anamorphic widescreen»، «extreme low angle») و برای حرکت اندازه بدهید: «the camera orbits 120 degrees around him».

جزئیات فیزیکی واقع‌گرایی می‌آورند: پارچه‌ای که تاب می‌خورد، گرد و غبار، جرقه، بخار، بازتاب در گودال‌ها و نور از منابع درون صحنه، مثل چراغ مطالعه یا تابلوی نئون.

بنویسیدچه کاری می‌کند
push in / pull outدوربین به سمت سوژه یا دور از آن حرکت می‌کند.
orbitدوربین دور سوژه می‌چرخد. زاویه را بگویید: «orbits 120 degrees».
handheld followدوربین همراه سوژه راه می‌رود، با کمی لرزش.
whip panچرخش سریع به پهلو که در نمای بعدی محو می‌شود.
snap zoomزوم ناگهانی روی یک جزئیات.
crane descendingدوربین از ارتفاع بالا به‌آرامی به سمت سوژه پایین می‌آید.
FPV droneپرواز سریع و چرخان در میان صحنه.
Steadicam lateral trackingلغزش نرم به پهلو در کنار سوژه.
Fixed shot, camera static, position unchanged.کادر را کاملاً قفل می‌کند.
high-speed photography, 1000fps slow motionحرکت آهسته عمیق برای پاشش، جرقه و برخورد.
fast, then slow, then fastتغییر تدریجی سرعت در یک نما.

سبک، رنگ و حال‌وهوا

ظاهر کار را به‌صورت یک سه‌تایی بنویسید، در ابتدا یا انتهای پرامپت: یک سبک هنری، یک تُن رنگی و یک حال‌وهوا. سبک‌ها: فیلم ۳۵ میلی‌متری، ایلوستریشن خطی، انیمیشن خمیری، موشن گرافیک، آبرنگ مرکبی، سبک مینیمال ارائه‌های تجاری. تُن‌ها: زرد گرم با اشباع بالا، آبی فیروزه‌ای در برابر طلایی زراندود، کم‌نور با کنتراست بالا. حال‌وهوا: تراژیک و سرسخت، سبک و التیام‌بخش، خفقان‌آور و پرتنش.

برای ظاهری صیقل‌خورده، عبارت «cinematic, film grain, high dynamic range» را اضافه کنید، یا برای حس عظمت «IMAX-scale spectacle» را. یک سه‌تایی روشن، کلیپ را بهتر از انبوهی از صفت‌ها شکل می‌دهد.

فریم اول و آخر

فریم از قبل سوژه، مکان و سبک را مشخص می‌کند، پس پرامپت را صرف آنچه رخ می‌دهد کنید: حرکت، داستان، دیالوگ و دوربین. توصیف دوباره‌ی فریم فقط نویز اضافه می‌کند.

وقتی هر دو فریم را دارید، مسیر میان آن‌ها را توصیف کنید. اگر تفاوتشان زیاد است، بگویید کلیپ چطور به آنجا می‌رسد: با حرکت دوربین («دوربین بالا می‌رود و به چپ می‌چرخد») یا با سوژه («او به سمت در می‌دود»).

  • فریم آخر به‌تنهایی هم کار می‌کند: کلیپ روی تصویر شما تمام می‌شود، پس آنچه به آن می‌رسد را توصیف کنید.
  • وقتی فریم دارید، کلیپ شکل خودِ فریم‌ها را می‌گیرد، نه تنظیم نسبت تصویر را.
  • نماهای زمان‌بندی‌شده با فریم‌ها هم کار می‌کنند و کلیپ بلند را در مسیر درست نگه می‌دارند.
  • برای داستانی بلندتر از یک کلیپ، فریم آخر هر کلیپ را ذخیره کنید و آن را فریم اول کلیپ بعدی قرار دهید.
  • برای لوپ، یک تصویر را هم فریم اول و هم فریم آخر بگذارید، با «Generate single shot.» شروع کنید و حرکت را طوری بنویسید که به نقطه‌ی شروع برگردد.

دو فریم، یک برداشت

Generate single shot. The barista lifts the steaming cup from the counter, turns, and carries it to the window table as steam trails behind her and the pendant lights sway slightly. The camera tracks left with her at waist height, then settles as she sets the cup down. Café chatter, a ceramic clink as the cup lands. No dialogue. No background music.

چرا جواب می‌دهد: هیچ حرفی از ظاهر او یا کافه نیست: فریم‌ها آن‌ها را نگه می‌دارند. پرامپت فقط حرکت، مسیر دوربین که فریم‌ها را به هم وصل می‌کند، و صدا است.

References و Characters

Characters و References ذخیره‌شده (لباس، مکان، ژست، اشیا و کلیپ‌های صوتی) را با @handle، تصاویر آپلودشده را با @image1 و @image2 و ویدیوهای مرجع را با Video 1 و Video 2 به همان ترتیبی که اضافه کرده‌اید نام ببرید. پیش از آنکه Lemon پرامپت را بخواند، Mage هر اشاره را به یک شماره تبدیل می‌کند: @mara می‌شود «شخصیت تصویر ۲»، یا اگر صدای ذخیره‌شده داشته باشد «شخصیت تصویر ۲ با صدای [Audio 1]». ابتدا آپلودهای شما می‌آیند، بعد Characters، بعد References، هر کدام به ترتیب اولین اشاره‌ی شما.

به هر مرجع یک خط و یک وظیفه بدهید و بگویید چه چیزی را وام می‌دهد: «مارا همان @mara است، با چهره، مدل مو و لباس او.» «صحنه از @image1 پیروی می‌کند، با چیدمان، معماری و نورپردازی آن؛ فرد داخل آن را نادیده بگیر.» «فقط حرکت دوربین را از Video 1 بگیر؛ هیچ چیز آن روی صفحه دیده نمی‌شود.»

  • وقتی چند نفر هستند، یک خط بازیگران اضافه کنید: «بازیگران: مارا همان @mara است؛ جون همان @jun است. مارا و جون دو نفر متفاوت‌اند و نباید شبیه هم باشند؛ ظاهر هرکدام به مرجع خودش قفل می‌ماند، بدون ترکیب یا جابه‌جایی.»
  • چند تصویر از یک نفر: بگویید این تصاویر با هم یک نفر را تعریف می‌کنند و فقط یکی از او ظاهر می‌شود.
  • فقط بخشی از یک تصویر را وام بگیرید: «فقط رنگ‌بندی و نورپردازی @image2 را بگیر، نه آدم‌های آن را.»
  • حرکت از یک ویدیو: «اسکیت‌سوار در Video 1 را با مارا عوض کن و حرکت اسکیت، مسیر و صحنه را بدون تغییر نگه دار.» وقتی ویدیو فقط حرکت را وام می‌دهد، بگویید که ظاهرش استفاده نمی‌شود.
  • برگه‌ی استوری‌بورد: «@image1 را فقط به‌عنوان راهنمای نماها استفاده کن؛ استوری‌بورد را مثل یک تصویر واحد انیمیت نکن.» سپس کادرها را از چپ به راست و از بالا به پایین دوباره بنویسید. لازم نیست نماها یک‌به‌یک با کادرها یکی باشند.
  • وقتی فردی در نقش اشتباه استفاده شد، شماره‌ها را دوباره بشمارید: اول آپلودها، بعد Characters، بعد References.

یک Character، یک لباس و یک مکان

An upbeat vertical ad for a rain jacket.
Mara is @mara, adopting her face, hairstyle and voice. She wears @yellowshell. The setting is @harbourwalk, adopting its layout and light; ignore any people in it.
Shot 1 [0-4s]: Medium shot, handheld follow. Mara jogs along the harbour wall as the rain starts; drops bead and roll off the jacket's sleeve.
Shot 2 [4-7s]: Close-up, slow push in. She pulls up the hood, grins at the camera and says: "Let it pour." Lip sync.
Shot 3 [7-10s]: Wide shot, crane rising. She runs on as the sun breaks through behind the moored boats.
Sound: rain on fabric, footsteps on wet stone, a light acoustic guitar track.
Negatives: no subtitles, no watermark, no changes to the jacket's logo.

چرا جواب می‌دهد: هر مرجع یک خط و یک وظیفه دارد، مکان چیدمانش را وام می‌دهد نه آدم‌هایش را، و نماها از همان‌جا ادامه می‌دهند. Character و References خودتان را جایگزین کنید و نسبت تصویر عمودی و ۱۰ ثانیه را تنظیم کنید.

صدا و دیالوگ

هر جمله را به‌صورت گوینده، یک فعل گفتاری، دونقطه و کلمات داخل گیومه بنویسید: مارا می‌گوید: «…»، او زمزمه می‌کند: «…»، گوینده‌ی متن: «…». برای هر گوینده یک خط جدا بگذارید، هر بار نام گوینده را بنویسید و کلمات را به زبانی بنویسید که باید گفته شود.

Lemon خودش صداگذاری باز را پر می‌کند: بدون «No dialogue.» ممکن است گفتار اضافه کند و بدون خط موسیقی ممکن است موسیقی متن بیفزاید. موسیقی دلخواه را نام ببرید («موسیقی آرام پیانو که در اوج داستان اوج می‌گیرد») یا بنویسید «No background music, only ambient and action sounds.»

  • حدود ۲٫۵ کلمه‌ی گفتاری در هر ثانیه حساب کنید: یک نمای ۴ ثانیه‌ای حدود ۱۰ کلمه جا دارد.
  • زمان یک جمله را با گذاشتن آن داخل نمای خودش یا با ساعت مشخص کنید: «از ثانیه‌ی ۸، صدای یک زن می‌خواند: …»
  • Character دارای صدای ذخیره‌شده آن را با خود می‌آورد، پس فقط او را به‌عنوان گوینده نام ببرید. برای کلیپ صوتی ذخیره‌شده بنویسید «جون با صدای @gravelvoice حرف می‌زند: …». برای کنار گذاشتن صداهای ذخیره‌شده، گزینه‌ی استفاده از صدای Characters را خاموش کنید.
  • بعد از یک جمله «Lip sync» اضافه کنید تا لب و کلمات دقیق‌تر هماهنگ شوند.
  • رویدادهای فیزیکیِ خوب توصیف‌شده صدای خودشان را می‌گیرند. برای بقیه جمله‌ی صوتی اضافه کنید: «با لغزیدن هر بلوک رنگی صدای ویژ، و با هر تغییر عدد یک کلیک نرم».
  • بگذارید موسیقی حرکت را هدایت کند: یک کلیپ موسیقی ذخیره‌شده را نام ببرید و بنویسید «رقص را مطابق ریتم، سرعت و اوج‌های @beat طراحی کن.»

متن روی صفحه

عنوان‌ها و اعداد کوتاه در موشن گرافیک و لوگو خوب رندر می‌شوند. کلمات دقیق را داخل گیومه بنویسید و جایگاه و نحوه‌ی نمایششان را بگویید: عنوان «Q3 RESULTS» در بالای وسط با فونت سنس‌سریف سفید و ضخیم وارد می‌شود.

  • برای یک محصول، بخواهید برچسبش «واضح و خوانا بماند، بدون تغییر شکل».
  • در بقیه‌ی موارد، متن را رد کنید: «بدون زیرنویس، بدون واترمارک، بدون متن روی صفحه.» به‌خصوص صحنه‌های دیالوگ ممکن است زیرنویس ثابت روی تصویر بگیرند.

یک نمودار موشن گرافیک

Generate single shot. A minimalist motion-graphics chart on a deep navy background: three teal bars grow upward from left to right while the numbers "12%", "18%" and "27%" count up above them in white sans-serif, and the title "Growth in 2026" fades in at top center. A whoosh as each bar rises, a soft click on each number change. No dialogue.
Negatives: no other text, no watermark.

چرا جواب می‌دهد: هر کلمه‌ی روی صفحه با جایگاه و سبکش داخل گیومه آمده، هر حرکت صدای خودش را دارد و بخش منفی‌ها هر متن دیگری را بیرون نگه می‌دارد.

ویرایش و ادامه‌ی یک کلیپ

کلیپی را که می‌خواهید تغییر دهید به‌عنوان ویدیوی مرجع اضافه کنید تا Video 1 شود. در هر اجرا یک تغییر با یک فعل ویرایشی (اضافه کن، حذف کن، جایگزین کن، تغییر بده به) و یک جمله‌ی نگه‌داری بدهید: «…؛ حرکت او و بقیه‌ی کادر بدون تغییر می‌مانند.» با زمان به یک لحظه اشاره کنید: «از ثانیه‌ی ۴ تا ۶ در Video 1، …». طول را برابر طول خود کلیپ و به ثانیه‌ی کامل تنظیم کنید.

برای ادامه دادن، بگویید کلیپ کجا قرار دارد و بعدش چه می‌آید: «Video 1 را آغاز در نظر بگیر و ادامه بده: …»، یا «به‌عنوان پایان»، یا «به‌عنوان بخش میانی، دو ثانیه به جلو … و سه ثانیه به عقب … ادامه بده». ظاهر فرد، لباس‌ها و محیط را دوباره بنویسید تا در محل اتصال ثابت بمانند، و طول را برابر کلیپ به‌علاوه‌ی ثانیه‌های جدید تنظیم کنید.

یک چیز را عوض کن، بقیه را نگه دار

Edit the video: in Video 1, change the man's white T-shirt to a black leather jacket that creases with his shoulders as he turns. His face, hair and movement, the background, the lighting and the camera path stay unchanged.

چرا جواب می‌دهد: یک تغییر، با جزئیات فیزیکی که آن را باورپذیر می‌کند، و یک جمله‌ی نگه‌داری که همه‌ی چیزهای دیگر را نام می‌برد.

ادامه‌ی یک کلیپ

Using Video 1 as the opening, continue: the girl in the cream knit hat and red mittens stops on the snowy forest path, rubs her hands together, then looks straight into the camera and breaks into a warm smile. She raises one hand to catch a falling snowflake as the camera slowly pulls back to a medium-wide shot of the sunlit path. Golden backlight, soft lens flare, shallow depth of field, warm and gentle.

چرا جواب می‌دهد: می‌گوید منبع کجا قرار دارد، ظاهر او را دوباره می‌نویسد تا در محل اتصال ثابت بماند، و فقط لحظه‌های جدید را اضافه می‌کند.

اشتباهات رایج

این کار را نکنید، به‌جایش این کار را بکنید

  • نکنید: برش‌های ناخواسته در کلیپی که قرار بود یک برداشت باشد.

    به‌جایش: «Generate single shot.» به‌عنوان خط اول.

  • نکنید: دو نفری که در هم ادغام می‌شوند یا دوقلو به نظر می‌رسند.

    به‌جایش: یک خط بازیگران که هر نام را به مرجعش وصل می‌کند، و «دو نفر متفاوت، نباید شبیه هم باشند».

  • نکنید: فریم‌ها و Characters در یک کلیپ.

    به‌جایش: برای هر کلیپ یک حالت: ابتدا تصویر شروع را با Character خود بسازید، سپس آن را به‌عنوان فریم اول استفاده کنید.

  • نکنید: صداگذاری که به شانس سپرده شده.

    به‌جایش: هر وقت سکوت یا فقط صدای طبیعی می‌خواهید، «No dialogue.» و «No background music.» بنویسید.

  • نکنید: خیلی چیز در یک نما، و حرکت‌های تکراری سریع.

    A man shakes his head three times a second, jumps, spins, waves, and runs out of the door, cinematic.

    به‌جایش: یک حرکت واضح در هر نما، هرکدام ۲ تا ۵ ثانیه.

    Shot 1 [0-3s]: Medium shot, camera static. The man shakes his head slowly, then laughs.
    Shot 2 [3-6s]: Hard cut. Wide shot, handheld follow. He grabs his coat and runs out of the door.
  • نکنید: خط منفی‌هایی پر از واژه‌های کیفیت و مثبت‌های تکراری.

    به‌جایش: فقط آنچه نباید ظاهر شود: بدون زیرنویس، بدون واترمارک، بدون انگشت اضافه.

  • نکنید: توصیف چیزی که فریم از قبل نشان می‌دهد.

    به‌جایش: حرکت، داستان، دیالوگ و دوربین میان فریم‌ها.

  • نکنید: تغییر تدریجی چهره یا لباس در کلیپ‌های بلند.

    به‌جایش: ظاهر را در نماهای بعدی دوباره بنویسید، و در منفی‌ها «بدون تغییر لباس، بدون تغییر شکل چهره» بگذارید.

  • نکنید: کلمات بیشتر از آنچه یک نما جا دارد.

    به‌جایش: حدود ۲٫۵ کلمه در ثانیه: ۱۰ کلمه برای یک نمای ۴ ثانیه‌ای.

سؤالات متداول

پرسش‌هایی درباره پرامپت‌نویسی برای Lemon

پرامپت Lemon چقدر باید بلند باشد؟
برای یک کلیپ کوتاه یک پاراگراف کافی است: لحظه‌های اصلی، دوربین، صدا و ظاهر تصویر. اگر کلیپ از حدود ۶ ثانیه بلندتر است یا چند نفر در آن هستند، یک شات‌لیست بنویس و برای هر ۲ تا ۵ ثانیه یک شات بگذار. Lemon پرامپت‌های بلند و ساختارمند را خوب دنبال می‌کند، پس شات‌لیست دقیق کمک می‌کند و ضرری ندارد.
چطور شخصیت را در Lemon ثابت نگه دارم؟
آن فرد را به‌عنوان Character ذخیره کن و در هر کلیپ همان @handle را بیاور، همراه با جمله‌ای که می‌گوید چه چیزی باید حفظ شود: "Mara is @mara, adopting her face, hairstyle and clothing." در کلیپ‌های بلند، ظاهر او را در شات‌های بعدی دوباره توضیح بده. برای کلیپ‌هایی که از روی فریم ساخته می‌شوند، آخرین فریم یک کلیپ را به‌عنوان فریم اول کلیپ بعدی بگذار.
آیا Lemon می‌تواند متن بسازد؟
عنوان‌های کوتاه و عددها بله، به‌ویژه در موشن گرافیک: کلمه‌ها را دقیق داخل نقل‌قول بنویس و بگو کجا و چطور ظاهر شوند. در بقیه موارد بنویس "No subtitles, no watermark, no on-screen text."، چون در صحنه‌های گفتگو ممکن است زیرنویس اضافه شود.
آیا Lemon از پرامپت منفی پشتیبانی می‌کند؟
نه به‌صورت یک تنظیم جدا. پرامپت را با یک خط درباره چیزهایی که نباید ظاهر شوند تمام کن، مثلاً "Negatives: no subtitles, no watermark, no face distortion."، و فقط چیزهایی را بنویس که نمی‌خواهی.
آیا می‌توانم در یک کلیپ Lemon هم فریم اول و هم Characters خودم را استفاده کنم؟
نه: فریم‌ها و رفرنس‌ها حالت‌های جداگانه‌ای هستند. تصویر آغازین را با Character خودت در یک مدل تصویر مثل Mango بساز، همان تصویر را به‌عنوان فریم اول بگذار و آن فرد را بر اساس چیزی که فریم نشان می‌دهد توصیف کن.
چطور جلوی برش بین شات‌ها در Lemon را بگیرم؟
خط اول پرامپت را "Generate single shot." بگذار و حرکت را در یک پاراگراف پیوسته و بدون زمان‌بندی شات بنویس.
چرا Lemon موسیقی یا صدایی اضافه کرد که نخواسته بودم؟
Lemon هر بخش صدایی را که خالی بگذاری پر می‌کند. بنویس "No dialogue." و "No background music, only ambient and action sounds."، یا برای کلیپ بی‌صدا گزینه فعال‌سازی صدا را خاموش کن.
آیا Lemon می‌تواند ویدیو را ویرایش یا طولانی‌تر کند؟
بله. کلیپ را به‌عنوان ویدیوی رفرنس اضافه کن و اسمش را Video 1 بگذار. برای ویرایش، در هر اجرا فقط یک تغییر بده و بگو چه چیزی بدون تغییر بماند؛ برای ادامه دادن، بنویس "Using Video 1 as the opening, continue: …" و مدت را برابر طول کلیپ به‌علاوه ثانیه‌های جدید تنظیم کن.

اولین ویدیوی خود را با Lemon بسازید

حساب‌های جدید ۳۰۰ Gems رایگان می‌گیرند که برای امتحان Lemon کافی است. بدون نصب، بدون کارت بانکی.

Lemon را امتحان کن