رفتن به محتوا

راهنمای پرامپت‌نویسی

نحوه نوشتن پرامپت برای MiniMax Music 3

نحوه پرامپت‌نویسی برای MiniMax Music 3: ژانر، صدا و تنظیم را توصیف کنید، بعد متن ترانه‌ی تگ‌دار را بنویسید تا خوانده شود. همراه با نمونه آهنگ کامل و موسیقی بی‌کلام برای کپی.

شروع سریع

اولین پرامپت عالی شما برای MiniMax Music 3

هر آنچه یک تازه‌کار در یک دقیقه نیاز دارد: نکات اولیه، مهم‌ترین قانون‌ها، یک قالب برای پر کردن و پرامپت‌هایی برای کپی کردن.

اول این‌ها را بدانید

MiniMax Music 3 دو ورودی با دو کار جدا می‌گیرد. پرامپت موسیقی را توصیف می‌کند: ژانر، تمپو و کلید، حال‌وهوا و نحوه اوج گرفتن آن، خواننده و سازها بخش به بخش. تنظیم «متن ترانه» شامل کلماتی است که خوانده می‌شوند، با تگ‌های بخش مثل [verse] و [chorus] که هرکدام تنها در یک خط جدا قرار می‌گیرند. توصیف هرگز خوانده نمی‌شود و متن ترانه هم سبک را مشخص نمی‌کند، پس هرکدام را فقط برای کار خودش به کار ببرید. در هر آهنگ خوانده‌شده، خواننده را مشخص کنید وگرنه ممکن است آهنگ بی‌کلام از آب دربیاید. برای بدون صدا، متن ترانه را خالی بگذارید یا «بی‌کلام» را روشن کنید، و «مدت» را به‌اندازه‌ی کافی برای متن ترانه‌تان انتخاب کنید: این مقدار یک سقف است و آهنگ اغلب زودتر تمام می‌شود.

مهم‌ترین قانون‌ها

  1. موسیقی را توصیف کنید، نه کلمات را

    پرامپت مثل یک بریف برای گروه موسیقی است: ژانر و زیرژانر، تمپو بر حسب BPM، کلید، حال‌وهوا از ابتدا تا انتها و کاری که سازها انجام می‌دهند. کلماتی که باید خوانده شوند در «متن ترانه» می‌روند، نه در پرامپت.

  2. همیشه خواننده را مشخص کنید

    بگویید چه کسی و چگونه می‌خواند: «خواننده‌ی اصلی زن با صدای گرم، نزدیک و پرنفس در بندها، اوج‌گیرنده در همخوانی، با هارمونی‌های نرم و لایه‌لایه». اگر در توصیف آهنگی که باید خوانده شود صدا ذکر نشود، ممکن است نتیجه بی‌کلام شود.

  3. هر تگ بخش را در خط جدا بنویسید

    در «متن ترانه»، [verse]، [chorus]، [bridge] و بقیه تگ‌ها را تنها در یک خط بنویسید و خطوط خوانده‌شده را زیر آن‌ها بیاورید. کلماتی که در همان خط تگ باشند بدون هیچ هشداری حذف می‌شوند.

  4. تنظیم را در طول زمان بچینید

    بگویید در مقدمه چه ساز می‌زند، در اولین همخوانی چه سازی وارد می‌شود، در بریج چه سازی کنار می‌رود و آهنگ چطور تمام می‌شود. بدون برنامه، مدل از ابتدا تا انتها همان گروه را نگه می‌دارد.

  5. متن ترانه را با «مدت» هماهنگ کنید

    یک بند و یک همخوانی تقریباً یک دقیقه را پر می‌کنند؛ دو بند، سه همخوانی و یک بریج سه یا چهار دقیقه. آهنگ در حد «مدت» قطع می‌شود، حتی وسط یک خط، و وقتی متن ترانه تمام شود خودش به پایان می‌رسد.

این قالب را پر کنید

هر بخشِ داخل کروشه را با ایده خودتان جایگزین کنید و بخشی را که لازم ندارید حذف کنید.

قالب
[Genre and subgenre], [tempo] BPM, [key]. [The mood, and how it builds]. Vocals: [who sings, and how]. Arrangement: [what plays first]; [what enters later]; [how it ends].
قالب پرشده
Indie folk pop ballad, 84 BPM, G major. Tender and hopeful, opening hushed and swelling into a wide, glowing final chorus. Vocals: warm female lead, close and breathy in the verses, opening up with soft stacked harmonies in the chorus. Arrangement: fingerpicked acoustic guitar and felt piano carry the verses; cello and brushed drums enter at the first chorus; a gentle string swell lifts the last chorus, then the song falls back to guitar alone.
  • [Genre and subgenre] سبک را تا جای ممکن دقیق بنویسید: بالاد ایندی فولک پاپ، بوم بپ هیپ‌هاپ، کانتری مدرن با ریشه‌های آمریکانا.
  • [tempo] سرعت بر حسب ضرب در دقیقه: حدود ۷۰ برای بالاد آرام، ۹۵ برای گروو با تمپوی متوسط، ۱۲۰ تا ۱۴۰ برای رقص و راک.
  • [key] کلید و گام، مثل سل ماژور یا می مینور. گام‌های مینور تیره‌تر و گام‌های ماژور روشن‌تر به نظر می‌رسند.
  • [The mood, and how it builds] احساس و مسیر آن در طول آهنگ: لطیف و امیدوار، شروعی آرام که به همخوانی پایانی پرشکوه می‌رسد.
  • [who sings, and how] صدا، رنگ آن و شیوه اجرا در بندها و همخوانی، به‌علاوه هارمونی‌ها: خواننده‌ی مرد با صدای خش‌دار، مهارشده در بندها و پرقدرت در همخوانی.
  • [what plays first] سازهایی که آهنگ را شروع می‌کنند: گیتار آکوستیک فینگرپیکینگ و پیانوی نمدی.
  • [what enters later] چه چیزی و کِی اضافه می‌شود: ویولنسل و درامِ جاروبی در اولین همخوانی وارد می‌شوند و اوج زهی آخرین همخوانی را بالا می‌برد.
  • [how it ends] پایان‌بندی: آهنگ فقط به گیتار برمی‌گردد، روی یک آکورد محو می‌شود یا با ملودی اصلی فید می‌شود.

پرامپت‌هایی برای شروع

  • یک آهنگ سینت‌ویو با بریف گروه

    Synthwave pop, 108 BPM, A minor. Driving and nostalgic, night-drive energy that builds to a euphoric chorus. Vocals: clear male tenor lead with a touch of reverb, doubled in the chorus, airy falsetto ad-libs at the end. Arrangement: pulsing analog bass arpeggio and gated-reverb drum machine from the start; shimmering pads and a bright lead synth hook in the chorus; a saxophone-like synth solo in the bridge; big 80s snare and chorus-drenched guitar in the final chorus.

    چرا جواب می‌دهد: اول ژانر، تمپو، کلید و حال‌وهوا می‌آید، خواننده روشن معرفی می‌شود و تنظیم می‌گوید در هر بخش چه چیزی وارد می‌شود، از جمله یک [solo] برای سینت. آن را با متن ترانه‌ی تگ‌دار ترکیب کنید.

  • یک بند رپ با همخوانی ملودیک

    Boom bap hip-hop, 90 BPM, D minor. Confident and reflective, head-nodding groove that never rushes. Vocals: male rapper with a warm, gravelly baritone and crisp, rhythmic delivery in the verses; a soulful female vocal sings the hook. Arrangement: dusty vinyl-sampled piano chops and a deep upright bass loop, punchy kick and snare with swung hi-hats, record scratches between sections, a muted horn stab in the hook.

    چرا جواب می‌دهد: دو صدا دو کار دارند: رپر بخش‌های [verse] را می‌گیرد و خواننده [chorus] را، پس متن ترانه فقط به تگ‌ها نیاز دارد.

  • یک آهنگ کانتری که اوج می‌گیرد

    Modern country with Americana roots, 96 BPM, D major. Warm, sunlit, and nostalgic, rising to a big singalong chorus. Vocals: male lead with a gentle Southern twang and an easy, storytelling delivery; a female harmony joins in the chorus. Arrangement: strummed acoustic guitar and harmonica open the song; pedal steel and a steady kick-snare groove enter in the first chorus; banjo rolls in the second verse; a fiddle line soars through the last chorus.

    چرا جواب می‌دهد: هر بخش یک ساز اضافه می‌کند، پس آهنگ به‌جای شروع با تمام قدرت، مدام رشد می‌کند.

  • یک قطعه بی‌کلام سینمایی

    Epic cinematic orchestral score, 72 BPM, D minor to D major. Begins mysterious and fragile and grows into a triumphant, emotional climax. Arrangement: a lone solo cello over soft sustained strings and distant piano; French horns introduce the main theme; taiko drums and low brass build tension; a full orchestra with choir 'ah' pads bursts into the major-key theme at the climax; it resolves on a quiet piano and harp coda. Wide concert-hall reverb.

    چرا جواب می‌دهد: وقتی «بی‌کلام» روشن و متن ترانه خالی است، کل پرامپت می‌تواند به تنظیم اختصاص یابد: تغییر کلید، سازها به ترتیب ورودشان و فضای صدا.

  • یک بیت لو-فای برای مطالعه

    Lo-fi hip-hop beat, 80 BPM, F major. Mellow, cozy, and steady, for late-night studying. Arrangement: dusty Rhodes electric piano chords with a lazy swing, warm upright bass, soft boom-bap drums with brushed snare and vinyl crackle, a gentle muted trumpet melody in the second half, light rain ambience throughout. Tape-saturated, slightly detuned, intimate mix.

    چرا جواب می‌دهد: یک هدف («برای درس خواندن آخر شب») انرژی را تعیین می‌کند و کلمات تولید در انتها صدای کار را مشخص می‌کنند. «بی‌کلام» را روشن کنید.

پیشرفته

پرامپت‌نویسی پیشرفته برای MiniMax Music 3

تکنیک‌هایی برای کنترل بیشتر، وقتی اصول اولیه را یاد گرفتید.

ساختار: توصیف سه‌بخشی

یک توصیف کوتاه هم جواب می‌دهد: «یک آهنگ پاپ آکوستیک گرم با صدای زنانه‌ی صمیمی، گیتار فینگرپیکینگ و اوج‌گیری تدریجی تا یک همخوانی پایانی پرشکوه.» اما توصیف مبهم تنظیمی عمومی می‌دهد. برای کنترل بیشتر، MiniMax یک توصیف ساختاریافته در سه بخش پیشنهاد می‌کند، همان‌طور که بازنویس پرامپت خودش می‌نویسد: فراداده کلی، جزئیات صدا و تنظیم.

فراداده کلی شامل ژانر و زیرژانر، تمپو، کلید و گام، مسیر احساسی آهنگ، صحنه‌ای که آهنگ در آن پخش می‌شود و مشخصات تولید است: میکس چقدر گسترده، گرم و بلند باشد. جزئیات صدا درباره خواننده است: جنسیت، رنگ صدا، رجیستر، شیوه اجرا در بندها و همخوانی، هارمونی‌ها و بک‌وکال‌ها و افکت‌های صدا. تنظیم یک خط زمانی است: در هر بخش چه چیزی وارد می‌شود، کنار می‌رود و تغییر می‌کند و اوج انرژی کجاست.

خطوط برچسب‌دار هم مثل یک پاراگراف کار می‌کنند؛ عنوان‌ها، بولت‌ها و متن پررنگ پیش از خوانده شدن توسط مدل حذف می‌شوند. همه بخش‌ها را خودتان تعیین کنید: هر چه را باز بگذارید، مدل با میانگین‌ترین انتخاب پر می‌کند.

  • مسیر را بنویسید، نه یک حال‌وهوا: «با آرامش شروع می‌شود و به همخوانی پایانی انفجاری می‌رسد» به مدل می‌گوید کل آهنگ را چطور شکل بدهد.
  • وقتی کمک می‌کند صحنه‌ای بدهید: «یک کلوب بلوز پر از دود در دل شب» یا «سفر جاده‌ای هنگام غروب» حال‌وهوا را یکپارچه می‌کند.
  • میکس را توصیف کنید: «گرم و با تمرکز بر میان‌باند، گیتار لید کمی خارج از مرکز، تقریباً بدون کمپرس».
  • برای آهنگ بلند، توصیف را در حد چند صد کلمه نگه دارید: توصیف، متن ترانه و تمام لحظه‌های صدا از یک بودجه مشترک استفاده می‌کنند، پس متن خیلی طولانی می‌تواند آهنگ پنج‌دقیقه‌ای را زودتر تمام کند.

یک توصیف ساختاریافته

Global Metadata: Electric blues rock, 92 BPM, E minor. A confident, gritty swagger from the first bar, restrained storytelling verses that release into explosive guitar breaks, ending on a frenetic, improvised outro. A smoky, dimly lit club late at night. Live, organic production with a moderately wide soundstage, warm and mid-range heavy, relatively uncompressed.
Vocal Details: Male lead with a deep, gravelly baritone, conversational and close to spoken in the verses, soulful and melodic in the refrains, with shouted ad-libs during the solos. Moderate plate reverb and a subtle slapback delay.
Arrangement: A slightly overdriven electric guitar leads from intro to outro, trading comping and searing lead lines. A walking electric bass and a shuffle drum beat lock together throughout. A Hammond-style organ enters quietly in the verses and swells in the choruses and solos. The drummer adds fills and crash accents as the solos build.

چرا جواب می‌دهد: هر کدام از سه بخش یک کار دارد و تنظیم به‌جای فهرست‌کردن یک‌باره سازها، مسیر هر ساز را در طول آهنگ دنبال می‌کند.

متن ترانه و تگ‌های بخش

تنظیم «متن ترانه» شامل کلماتی است که خوانده می‌شوند، هر خط خوانده‌شده در یک خط. تگ‌های بخش آهنگ را شکل می‌دهند: [intro]، [verse]، [pre-chorus]، [chorus]، [post-chorus]، [bridge]، [instrumental]، [solo] و [outro]. هر تگ تنها در یک خط و مستقیماً بالای خطوطی که پوشش می‌دهد قرار می‌گیرد. کلماتی که در همان خط تگ باشند حذف می‌شوند و هیچ هشداری داده نمی‌شود.

یک بخش بی‌کلام تگی است که زیرش چیزی نیست: یک [intro] پیش از اولین بند، یک [solo] یا [instrumental] در میانه و یک [outro] در پایان. آنچه در آن بخش نواخته می‌شود را در قسمت تنظیم پرامپت توصیف کنید تا هر دو با هم هماهنگ باشند.

فقط متن ترانه‌ی اصیل بنویسید. یک تگ می‌تواند نشانه‌ای برای بخش خودش هم داشته باشد، مثل [bass-quartet-rumbles-in] در مثال خود MiniMax؛ همین را در تنظیم هم بگویید.

  • همخوانی را هر بار که برمی‌گردد کامل تکرار کنید؛ مدل همان چیزی را می‌خواند که نوشته شده.
  • خطوط کوتاه و ریتمیک راحت‌تر از جمله‌های بلند خوانده می‌شوند.
  • تگ‌ها با هر حالتی از حروف کار می‌کنند: [Chorus] و [chorus] یکسان خوانده می‌شوند.

یک برگه ترانه‌ی تگ‌دار

[verse]
We wrote our wishes on paper lanterns
Down by the river when the night was new
Your hand was shaking as you lit the candle
And every word I wrote was about you
[pre-chorus]
The water carried all the light away
But I still see it when I close my eyes
[chorus]
So let them rise, let them rise
Little fires in a velvet sky
If the wind takes every one we made
I will hold the last one, I will light the way
[outro]
I will light the way

چرا جواب می‌دهد: این متن در تنظیم «متن ترانه» می‌رود، نه در پرامپت: هر تگ تنها در یک خط است و خطوط خوانده‌شده بعد از آن می‌آیند. آن را با توصیف ایندی فولک در قالب بالا ترکیب کنید.

یک آهنگ با میان‌پرده بی‌کلام

[verse]
They told me keep your head down, keep your voice low
Stay inside the lines and never let it show
[pre-chorus]
So light it up, light it up
[chorus]
We are the ones who never fell asleep
We are the fire that you couldn't keep
[bridge]
[solo]
[chorus]
We are the ones who never fell asleep
We are the fire that you couldn't keep

چرا جواب می‌دهد: تگ‌های خالی [bridge] و [solo] جا را برای سولوی گیتاری که توصیف می‌خواهد باز می‌گذارند، پیش از بازگشت آخرین همخوانی.

صدا و زبان

خواننده را مثل یادداشت انتخاب بازیگر توصیف کنید: جنسیت، رنگ صدا و رجیستر («یک باریتون بم و خش‌دار»، «یک سوپرانوی نرم و شفاف»)، شیوه اجرا در هر بخش («محاوره‌ای در بندها، پرقدرت در همخوانی»)، هارمونی‌ها و بک‌وکال‌ها و هر افکت صدا. برای دو صدا، به هرکدام بخش‌های خودش را بدهید: رپر در بندها، خواننده در همخوانی.

مدل به زبان متن ترانه می‌خواند. MiniMax انگلیسی و چینی ماندارین را نشان داده است؛ برای زبان دیگر، متن ترانه را به همان زبان بنویسید، زبان و لهجه را در جزئیات صدا ذکر کنید و اول با یک «مدت» کوتاه امتحان کنید.

  • بدون ذکر صدا در توصیف، آهنگی که باید خوانده شود ممکن است بی‌کلام شود: همیشه یک صدا را نام ببرید.
  • افکت‌های صدا هم کلمه‌اند: «ریورب پلیت ملایم»، «دیلی اسلپ‌بک ظریف»، «دابل‌شده در همخوانی».

یک بالاد ماندارین

Mandopop ballad, 76 BPM, E-flat major. Bittersweet and tender, building to an emotional final chorus. Vocals: soft, clear female lead sung in Mandarin Chinese, intimate in the verses and soaring in the chorus, with light layered harmonies. Arrangement: solo piano opens; strings and a soft drum groove enter in the chorus; an electric guitar melody answers the vocal in the bridge; the last chorus lifts with full strings.

چرا جواب می‌دهد: توصیف به انگلیسی می‌ماند و زبان خوانندگی را نام می‌برد؛ خود متن ترانه به ماندارین نوشته می‌شود.

مدت و نحوه پایان آهنگ

«مدت» بیشترین زمانی است که آهنگ می‌تواند ادامه پیدا کند. وقتی متن ترانه و تنظیم تمام شوند، مدل خودش آهنگ را تمام می‌کند؛ پس برگه ترانه‌ی کوتاه با «مدت» بلند آهنگی کوتاه می‌دهد و برگه ترانه‌ی بلند با «مدت» کوتاه در حد سقف قطع می‌شود، حتی وسط یک خط.

متن ترانه را متناسب با «مدت» برنامه‌ریزی کنید: برای حدود یک دقیقه یک بند و یک ترجیع‌بند، و برای سه یا چهار دقیقه دو بند، سه ترجیع‌بند و یک پل. برای امتحان سریع یک توصیف، مدت کوتاه با یک بند و یک ترجیع‌بند بگذارید و وقتی صدا درست شد، آهنگ کامل را بسازید.

  • یک [outro] بنویسید تا آهنگ به پایان برسد و ناگهان قطع نشود.
  • Seed یک اجرا را تکرار می‌کند: پرامپت، متن ترانه، مدت و seed یکسان دوباره همان آهنگ را می‌دهند و با seed جدید، اجرای دیگری از آن ساخته می‌شود.

LoRAs

LoRAهای MiniMax Music 3 صدا را تغییر می‌دهند: یک ژانر، یک سبک تولید یا یک شخصیت صوتی. یکی را از Hugging Face یا CivitAI در صفحه «وارد کردن» وارد کنید و بعد در صفحه «پیشرفته» زیر «مدل» انتخابش کنید.

با وزن 1 شروع کنید. اگر آهنگ متن یا ساختارش را از دست داد، وزن را کم کنید. LoRAای که با کلمه‌ی راه‌انداز آموزش دیده، آن کلمه را در توصیف لازم دارد.

اشتباهات رایج

این کار را نکنید، به‌جایش این کار را بکنید

  • نکنید: کلمات روی همان خطی که برچسب بخش قرار دارد.

    [verse] Morning light filtering through the pine

    به‌جایش: برچسب تنها در یک خط، و متن ترانه در خط‌های زیر آن.

    [verse]
    Morning light filtering through the pine
  • نکنید: آهنگ آوازی که توصیفش هیچ‌جا صدای خواننده را مشخص نمی‌کند.

    Acoustic pop, 96 BPM, C major, fingerpicked guitar and soft piano.

    به‌جایش: هر بار خواننده، رنگ صدا و شیوه‌ی اجرای او را بنویسید.

    Acoustic pop, 96 BPM, C major. Vocals: soft female lead, close and breathy, light stacked harmonies in the chorus. Arrangement: fingerpicked guitar and soft piano; brushed drums and upright bass enter in the chorus.
  • نکنید: متن ترانه‌ای که داخل پرامپت نوشته شده.

    به‌جایش: توصیف در پرامپت، و کلمات در «متن ترانه».

  • نکنید: یک هنرمند، گروه یا آهنگ واقعی، یا عبارت «به سبک» فلان کس.

    به‌جایش: سبک، دوره، سازها، صدا و پروداکشنی که آن صدا را می‌سازند.

  • نکنید: ترانهٔ یک آهنگ موجود.

    به‌جایش: متن ترانه‌ی اصیل.

  • نکنید: متن یک آهنگ کامل با مدت کوتاه.

    به‌جایش: متنی که اندازه‌ی مدت باشد: یک بند و یک ترجیع‌بند حدود یک دقیقه را پر می‌کنند.

  • نکنید: پرامپت باز که همه‌ی تصمیم‌ها را به مدل می‌سپارد.

    a happy pop song

    به‌جایش: ژانر، تمپو، گام، حال‌وهوا، خواننده و تنظیم را مشخص کنید.

    Upbeat indie pop, 118 BPM, D major. Sunny and carefree, building to a bright, clap-along chorus. Vocals: bright female lead, playful in the verses, belted in the chorus with group "oh-oh" backing vocals. Arrangement: jangly electric guitar and handclaps open; bass and drums enter in the first verse; a glockenspiel hook doubles the chorus melody.
  • نکنید: نماد @ در پرامپت یا متن ترانه.

    به‌جایش: فقط کلمات: Mage عبارت @ همراه با حروف را یک هندل ذخیره‌شده می‌داند و اگر آن را ذخیره نکرده باشید، تولید را متوقف می‌کند.

سؤالات متداول

پرسش‌هایی درباره پرامپت‌نویسی برای MiniMax Music 3

متن ترانه را کجا بنویسم؟
در تنظیم «متن ترانه» در صفحه‌ی «پیشرفته»، هر خط خوانده‌شده در یک خط، و برچسب‌های بخش مانند [verse] و [chorus] تنها در خط خودشان. پرامپت فقط توصیف موسیقی است.
چرا آهنگم بدون آواز ساخته شد؟
یا «متن ترانه» خالی بوده، یا «بی‌کلام» روشن بوده، یا توصیف هیچ خواننده‌ای را مشخص نکرده. صدا و شیوه‌ی اجرای آن را در پرامپت بنویسید و مطمئن شوید متن ترانه در تنظیم «متن ترانه» قرار دارد.
چرا بعضی از خط‌های من جا افتاده‌اند؟
کلماتی که روی همان خط برچسب بخش نوشته شوند حذف می‌شوند. هر برچسب را تنها در یک خط بگذارید و خط‌های خوانده‌شده را زیر آن بنویسید. ممکن است آهنگ هم پیش از خط‌های آخر به مدت تعیین‌شده برسد و تمام شود.
چطور یک آهنگ بی‌کلام بسازم؟
«بی‌کلام» را روشن کنید یا «متن ترانه» را خالی بگذارید، و پرامپت را صرف تنظیم کنید: سازها به ترتیب ورودشان، گام، و نحوه‌ی پایان.
چرا آهنگم کوتاه‌تر از مدتی است که انتخاب کردم؟
مدت یک سقف است، نه هدف. مدل وقتی متن و تنظیم تمام شود آهنگ را تمام می‌کند. برای آهنگ بلندتر بخش‌های بیشتری بنویسید: یک بند دیگر، یک پل، یک ترجیع‌بند پایانی.
آیا MiniMax Music 3 می‌تواند به زبان‌های دیگر بخواند؟
به زبان متن ترانه می‌خواند. MiniMax انگلیسی و چینی ماندارین را نشان داده است؛ زبان‌های دیگر ممکن است ضعیف‌تر باشند، پس زبان و لهجه را در جزئیات صدا بنویسید و اول یک آهنگ کوتاه امتحان کنید.
آیا می‌توانم یک آهنگ یا صدا بدهم تا از روی آن تقلید کند؟
نه. MiniMax Music 3 مرجع صوتی نمی‌گیرد، پس نمی‌تواند صدا، ملودی یا ضبطی را کپی کند. به‌جای آن صدا و خواننده را توصیف کنید.
آیا از BPM و گامی که می‌نویسم پیروی می‌کند؟
همراه با برچسب‌های بخش، تا حد زیادی از آن‌ها به‌عنوان راهنما پیروی می‌کند، اما نه مثل قانون‌های سخت‌گیرانه: ممکن است تمپو، گام و ساختار کمی با آنچه نوشته‌اید فرق کند.

اولین صدای خود را با MiniMax Music 3 بسازید

حساب‌های جدید ۳۰۰ Gem رایگان می‌گیرند، به اندازه‌ی کافی برای امتحان MiniMax Music 3. بدون نصب، بدون کارت اعتباری.

امتحان MiniMax Music 3
Charactersانجمن