Como escrever prompts para o Eleven Music

O Eleven Music entende melhor um prompt nesta ordem: primeiro gênero, andamento e tom; depois os instrumentos, a produção e o clima; depois o arranjo em ordem cronológica; e por fim os vocais. Tudo vai em um único prompt.

Prompts curtos e evocativos dão resultados mais livres e surpreendentes; prompts detalhados dão controle. Defina o que importa para você e deixe espaço no resto. Um propósito também funciona como prompt: "uma faixa para um anúncio de tênis" ou "música calma para meditação com locução" deixa o modelo escolher um tom e uma estrutura adequados.

O Eleven Music recusa prompts que citam o nome de um artista, de uma banda ou de uma música, ou que reproduzem trechos de letras de músicas existentes, e "no estilo de" alguém conta como citar o nome. Uma geração recusada é bloqueada e reembolsada.

Por isso, desmonte o som que você imagina e descreva cada peça: o gênero e a época, os instrumentos e seus timbres, o andamento, o tipo de voz e como ela canta, e como o disco foi produzido. Uma boa descrição de um disco, do tipo que um crítico musical escreveria, é exatamente o prompt de que você precisa, e muitas vezes define o som melhor do que um nome definiria.

Escreva o andamento em BPM e acrescente o tom quando for importante: "128 BPM, em fá menor". O modelo respeita os dois com precisão suficiente para você combinar o resultado com outras músicas.

Uma época citada define todo o caráter da produção: "rock and roll dos anos 1950 com eco slapback", "jungle dos anos 1990". A época pode até mudar dentro de uma mesma faixa, e as transições continuam coerentes.

Palavras de produção mudam o som de uma música tanto quanto os instrumentos. Quando faltar o termo, descreva o ambiente: "parece ter sido gravado em uma escada".

Palavras de clima funcionam dos dois jeitos: abstratas ("sinistro", "agourento") e na linguagem musical precisa ("guinchos dissonantes de violino sobre um sub-baixo pulsante").

Por padrão, um prompt gera vocais, com letras que o modelo escreve para caber na duração. Descreva a voz e a interpretação: sussurrada, potente, soprada, crua, ao vivo, coloquial, inexpressiva, agressiva, com glitch ou em harmonias empilhadas. Para vários cantores, escreva "dois cantores fazendo harmonia em dó". Indique o idioma: "cantada em japonês".

Para usar a sua própria letra, coloque-a depois da descrição, uma linha cantada por linha, com marcações simples de seção, como [Verse] e [Chorus]. Ela precisa ser original. Ajuste o tamanho à Duração: um trecho de 30 segundos comporta uma estrofe ou um refrão, não uma música inteira.

Um prompt de loop se baseia na exclusão: informe os compassos, o BPM e o tom, e depois diga o que está proibido, como em "quatro compassos, sem melodia — só bateria".

Para uma parte isolada, coloque "solo" antes de um instrumento ("piano solo em dó menor, 72 BPM, suave e intimista") e "a cappella" antes de uma voz ("coro masculino a cappella, 90 BPM, em ré maior"), indicando o tom, o andamento e o timbre.

Sons que não são música também funcionam. Pegue um som real, dê a ele uma propriedade que ele não deveria ter e descreva o resultado de forma simples.

Para um anúncio, diga o propósito e a energia, depois escreva "Voiceover only", cite exatamente a primeira frase e diga onde entra o nome da marca.

Para musicar um vídeo, escolha uma Duração pelo menos tão longa quanto a edição e corte a música para encaixar no seu editor. Termine o arranjo em algo em que dê para cortar.