Przejdź do treści

Poradnik promptów

Jak pisać prompty do Melon

Jak pisać prompty do Melon, modelu wideo anime od Mage: szybki start w minutę, szablon do uzupełnienia i wskazówki dla zaawansowanych o ruchach kamery, postaciach, klatkach i dźwięku.

Bieg po dachach
Stworzone w MelonBieg po dachach

Szybki start

Twój pierwszy świetny prompt do Melon

Wszystko, czego potrzebuje początkujący, w jedną minutę: co warto wiedzieć na start, najważniejsze zasady, szablon do uzupełnienia i prompty do skopiowania.

Co warto wiedzieć na start

Melon tworzy animację w stylu anime i ilustracji. Dobry prompt do Melon ma pięć części, w tej kolejności: postać i to, co ją określa, jedna główna akcja, kamera, miejsce i jego światło oraz na końcu styl. Zawsze podaj ruch kamery: bez niego klip wypada słabiej. Dźwięk jest wyłączony, dopóki nie włączysz Generate Audio. Długość, rozdzielczość i proporcje obrazu to ustawienia.

Najważniejsze zasady

  1. Jedna główna akcja w klipie

    Dziewczyna biegnie do barierki i staje; chłopak łapie papierowy samolocik. Kilka dużych akcji w jednym klipie zlewa się w całość.

  2. Zawsze kieruj kamerą, jednym ruchem

    Jeden ruch, w jednej osi, z kierunkiem i słowem określającym tempo: „kamera powoli najeżdża”, „kamera delikatnie przesuwa się w prawo”. Nigdy nie łącz dwóch ruchów.

  3. Opisz postać tym, co widać

    Włosy, strój i kolory: „dziewczyna z krótkimi srebrnymi włosami i czerwonym szalikiem”. Emocje nazywaj wprost („łzy w oczach, złamane serce”); nastrój tylko zasugerowany łatwo pominąć.

  4. Styl na końcu

    Zakończ opisem wyglądu: „Styl anime, płaskie kolory cel-shading, miękkie światło konturowe.”

  5. Włącz Generate Audio, żeby był dźwięk

    Dialogi, narracja, efekty i muzyka wymagają tej opcji. Potem napisz, kto lub co wydaje każdy dźwięk i kiedy.

Uzupełnij ten szablon

Zastąp każdą część w nawiasach kwadratowych własnym pomysłem, a część, której nie potrzebujesz, pomiń.

Szablon
[Character, with hair, outfit, and colors] [one main action]. The camera [one slow move]. [Place, light, and moving details]. [Style].
Uzupełniony szablon
A girl with short silver hair and a red scarf runs along a school rooftop and stops at the railing, breathing hard, then looks out at the city. The camera slowly pushes in from a medium shot. Sunset sky in orange and violet, long shadows, wind tugging at her scarf. Anime style, flat cel-shaded colors, soft rim light.
  • [Character, with hair, outfit, and colors] Kto, określony tym, co go wyróżnia: dziewczyna z krótkimi srebrnymi włosami i czerwonym szalikiem.
  • [one main action] Jedna akcja z początkiem i końcem: biegnie po szkolnym dachu i staje przy barierce, a potem patrzy na miasto.
  • [one slow move] Jeden ruch ze słowem o tempie: powoli najeżdża ze średniego planu.
  • [Place, light, and moving details] Gdzie i co porusza się wokół niej: zachodzące niebo w pomarańczu i fiolecie, wiatr szarpie jej szalik.
  • [Style] Wygląd, na końcu: styl anime, płaskie kolory cel-shading, miękkie światło konturowe.

Prompty na start

  • Twoja postać (Character) w scenie

    @mika, a boy with spiky black hair and a white school shirt, catches a paper airplane as it glides past the classroom window and smiles. The camera holds a steady medium close-up. Bright afternoon classroom, dust in the sunlight. Anime style, clean lineart, warm colors.

    Dlaczego to działa: Uchwyt pojawia się raz, tam gdzie bohater wchodzi do sceny, a potem jest opisywany tym, co widać. Zamień @mika na własną postać (Character).

  • Między klatką początkową a końcową

    The cat on the windowsill stretches, hops down to the floor and pads toward the sleeping girl, ending curled up beside her. The camera gently pans right. Quiet bedroom at night, blue moonlight. Anime style.

    Dlaczego to działa: Dodaj oba obrazy jako pierwszą i ostatnią klatkę (First Frame i Last Frame). Prompt opisuje tylko ruch, który płynnie łączy jedną z drugą, i to jeden łagodny ruch.

  • Deszczowa ulica nocą

    A boy in a dark hoodie with a clear umbrella walks slowly through a rainy shopping street at night, puddles reflecting the shop lights. The camera tracks steadily beside him. Neon signs blur in the rain, raindrops bounce off the umbrella. Anime style, flat cel shading, soft bloom.

    Dlaczego to działa: Jedna spokojna akcja, jeden ruch kamery i poruszające się detale (deszcz, odbicia), dzięki którym ruch w anime wygląda na żywy.

  • Dwa ujęcia z kwestią

    A tall swordsman in a dark blue coat stands in a rainy alley and turns toward the camera. The camera slowly pushes in. He says in a low voice, "You shouldn't have followed me." Then the shot cuts to a close-up of a young woman under a paper umbrella, eyes wide, rain dripping from the umbrella's edge. Neon reflections on wet stone, steady rain. Anime style, flat cel shading.

    Dlaczego to działa: Cięcie jest zapisane zwykłym zdaniem, kwestia jest w cudzysłowie razem z mówiącym i sposobem wypowiedzenia, a opcja Generuj dźwięk jest włączona. Ustaw długość na 10 sekund.

Zaawansowane

Zaawansowane prompty do Melon

Techniki dające większą kontrolę, gdy podstawy już działają.

Melon czy Melon Pro

Melon jest tańszy z tej dwójki i nadaje się do szkiców oraz większości klipów, a Melon Pro renderuje w wyższej jakości do wersji finalnych. Ten sam prompt działa w obu, więc dopracuj akcję i kamerę na Melon, a wybrany klip wyrenderuj na Melon Pro.

Melon jest dostrojony do anime i ilustracji. Fotorealistyczne motywy wychodzą lepiej na modelu aktorskim, takim jak Cherry lub Plum.

Kamera i ruch

Daj każdemu klipowi jeden ruch kamery na jednej osi i podaj kierunek: „kamera powoli najeżdża do przodu”, „kamera pochyla się w górę”, „kamera panoramuje w lewo”. Dodaj słowo określające tempo (subtelnie, łagodnie, wolno, równomiernie). Ruchy nałożone na siebie, np. „wolny najazd do przodu z lekką panoramą w lewo”, oraz ruchy w przeciwnych kierunkach wzajemnie się zakłócają.

Trzymaj ujęcie na twarzach i górnej części ciała. Złożona akcja całej postaci o dużej intensywności, precyzyjne ruchy dłoni, takie jak chwytanie czy wskazywanie, oraz kamery krążące wokół postaci lub za nią podążające to miejsca, w których ruch w anime psuje się najczęściej.

  • Ruch w anime tkwi w szczegółach: wiatr we włosach, poruszający się szal lub płaszcz, deszcz, płatki, kurz w smudze światła. Opisz je.
  • Żeby pokazać postać od tyłu, dodaj „widok z tyłu, twarz ukryta”.

Cięcia w obrębie jednego klipu

Melon potrafi zmieniać ujęcia w jednym klipie, ale nie ma specjalnej składni do ujęć. Zapisz ujęcia po kolei jako zwykłe zdania: „Potem ujęcie przechodzi w zbliżenie na …”. Poprzestań na dwóch lub trzech ujęciach, nawet w długim klipie.

Klatka początkowa i końcowa

Pierwsza klatka (First Frame) pokazuje już postać, miejsce i styl, więc w prompcie skup się na akcji i kamerze. Gdy podasz pierwszą i ostatnią klatkę, opisz ruch, który prowadzi od pierwszego obrazu do ostatniego.

Obie klatki powinny mieć zbliżony rozmiar i kształt, bo klip przyjmuje ich proporcje. Ostatnia klatka bez pierwszej jest pomijana, a klip powstaje wyłącznie z tekstu, więc zawsze podawaj je w parze.

  • Zablokuj styl graficzny, tworząc pierwszą klatkę na modelu obrazów anime, a potem animując ją na Melon.
  • Klatki i referencje to osobne tryby: jeden klip używa albo jednego, albo drugiego.

Characters i References

Zapisane Characters i References wywołujesz przez @handle. Melon dostaje ich obrazy po kolei, ale bez nazw, więc samo wspomnienie niewiele mu mówi: wspomnij handle raz, tam gdzie postać pojawia się po raz pierwszy, a potem opisuj postać widocznymi cechami.

Obrazy referencyjne sprawdzają się najlepiej, gdy są czyste: postać zwrócona przodem na gładkim białym lub jednolitym tle, w najwyższej dostępnej rozdzielczości, z płaskimi kolorami. Gradienty i zatłoczone tła działają gorzej. Najważniejszy obraz umieść pierwszy, na przykład widok głównej postaci z przodu.

  • W serii klipów powtarzaj w każdym to samo zdanie o postaci (włosy, oczy, strój, kolory) i za każdym razem dołączaj to samo miejsce akcji.
  • Znak @ ze słowem po nim zawsze jest odczytywany jako wzmianka, a jeśli nic do niej nie pasuje, generowanie się zatrzymuje. Nigdy nie wpisuj w prompcie adresu e-mail ani nazwy z mediów społecznościowych.

Dźwięk i dialogi

Włącz Generuj dźwięk, aby dodać dialogi, narrację, efekty i muzykę. Wypowiadane kwestie działają po angielsku, japońsku i chińsku. Podaj, kto mówi, i zacytuj dokładną kwestię: Dziewczyna o srebrnych włosach mówi cicho: „Czekałam na ciebie”. Dopasuj długość kwestii do długości klipu.

Narracja, efekty i muzyka działają tak samo: napisz, kto lub co wydaje dźwięk i kiedy. Melon nie przyjmuje zapisanych głosów ani klipów audio.

Tekst na ekranie

Nie polegaj na Melon, jeśli chodzi o tekst na ekranie. Tytuły i napisy dodaj później w edytorze.

Częste błędy

Tego unikaj, a to zrób zamiast tego

  • Unikaj: Dwa ruchy kamery naraz.

    The camera dollies forward with a slight pan left while circling around her.

    Zamiast tego: Jeden ruch na jednej osi, ze słowem określającym tempo.

    The camera slowly pushes in.
  • Unikaj: Prompt bez wskazówki dla kamery.

    Zamiast tego: Jedna instrukcja dla kamery w każdym prompcie, nawet „kamera stoi nieruchomo”.

  • Unikaj: Kilka głównych akcji w jednym klipie.

    Zamiast tego: Jedna główna akcja z początkiem i końcem.

  • Unikaj: Intensywna akcja całej postaci, precyzyjne ruchy dłoni oraz kamery krążące lub podążające za postacią.

    Zamiast tego: Twarze i górna część ciała oraz prosta, równomierna kamera.

  • Unikaj: Zatłoczone, szczegółowe obrazy referencyjne.

    Zamiast tego: Postać zwrócona przodem na gładkim tle, z płaskimi kolorami.

  • Unikaj: Ostatnia klatka bez pierwszej klatki.

    Zamiast tego: Obie klatki, zbliżone rozmiarem i kształtem.

  • Unikaj: Powtarzanie @handle w całym prompcie.

    Zamiast tego: Handle raz, a potem postać opisana widocznymi cechami.

FAQ

Pytania o prompty do Melon

Jak długi powinien być prompt dla Melon?
Od trzech do pięciu zdań: postać, jedna akcja, kamera, miejsce i światło oraz styl. Melon ma limit długości i najlepiej radzi sobie z krótkimi, obrazowymi promptami.
Jak zachować spójność postaci w Melon?
Zapisz postać z czystego obrazu zwróconego przodem, na gładkim tle, wspomnij @handle raz w prompcie i w każdym klipie powtarzaj to samo zdanie o jej włosach, oczach, stroju i kolorach.
Czy Melon radzi sobie z tekstem?
Nie polegaj na tym. Tytuły i napisy dodaj później w edytorze.
Czy Melon generuje dźwięk?
Tak, gdy włączysz Generuj dźwięk: dialogi, narrację, efekty i muzykę. Wypowiadane kwestie działają po angielsku, japońsku i chińsku. Melon nie przyjmuje zapisanych głosów.
Czy Melon potrafi przechodzić cięciem między ujęciami?
Tak, za pomocą zwykłych zdań: „Potem ujęcie przechodzi w zbliżenie na …”. Poprzestań na dwóch lub trzech ujęciach w klipie.
Czy Melon nadaje się do realistycznych wideo?
Melon jest dostrojony do anime i ilustracji. Do fotorealistycznych ludzi i miejsc użyj Cherry lub Plum.

Stwórz pierwsze wideo z Melon

Nowe konta dostają 300 darmowych Gems, co wystarcza, by wypróbować Melon. Bez instalacji i karty kredytowej.

Wypróbuj Melon