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Guide de prompts

Comment écrire un prompt pour Melon

Comment écrire un prompt pour Melon, le modèle vidéo d'anime de Mage : un démarrage rapide en une minute, un modèle à compléter et des conseils d'experts sur les mouvements de caméra, les personnages, les images et l'audio.

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Démarrage rapide

Ton premier super prompt pour Melon

Tout ce dont un débutant a besoin en une minute : ce qu'il faut savoir d'abord, les règles les plus importantes, un modèle à remplir et des prompts à copier.

À savoir d'abord

Melon crée des animations de style anime et illustré. Un bon prompt Melon comporte cinq parties, dans l'ordre : le personnage et ce qui le définit, une action principale, la caméra, le lieu et sa lumière, puis le style en dernier. Indique toujours une direction de caméra : l'omettre affaiblit le clip. Le son est désactivé tant que tu n'actives pas Générer l'audio. La durée, la résolution et le format d'image sont des réglages.

Les règles les plus importantes

  1. Une seule action principale par clip

    Une fille court jusqu'à la rambarde et s'arrête ; un garçon attrape un avion en papier. Plusieurs grosses actions dans un même clip se brouillent.

  2. Dirige toujours la caméra, avec un seul mouvement

    Un seul mouvement, sur un seul axe, avec une direction et un mot de vitesse : « la caméra avance lentement », « la caméra pivote doucement vers la droite ». N'empile jamais deux mouvements.

  3. Définis le personnage par ce qu'on voit

    Cheveux, tenue et couleurs : « une fille aux cheveux courts argentés et à l'écharpe rouge ». Énonce l'émotion clairement (« les larmes aux yeux, le cœur brisé ») ; une ambiance sous-entendue passe facilement inaperçue.

  4. Mets le style en dernier

    Termine par le rendu : « Style anime, aplats de couleurs cel-shading, lumière de contour douce. »

  5. Active Générer l'audio pour avoir du son

    Dialogues, voix off, effets et musique en ont tous besoin. Précise ensuite qui ou quoi produit chaque son, et quand.

Remplis ce modèle

Remplace chaque partie entre crochets par ton idée, et supprime celles dont tu n'as pas besoin.

Modèle
[Character, with hair, outfit, and colors] [one main action]. The camera [one slow move]. [Place, light, and moving details]. [Style].
Le modèle, rempli
A girl with short silver hair and a red scarf runs along a school rooftop and stops at the railing, breathing hard, then looks out at the city. The camera slowly pushes in from a medium shot. Sunset sky in orange and violet, long shadows, wind tugging at her scarf. Anime style, flat cel-shaded colors, soft rim light.
  • [Character, with hair, outfit, and colors] Qui, avec ce qui le définit : une fille aux cheveux courts argentés et à l'écharpe rouge.
  • [one main action] Une action avec un début et une fin : court sur le toit d'une école et s'arrête à la rambarde, puis regarde la ville.
  • [one slow move] Un mouvement avec un mot de vitesse : avance lentement depuis un plan moyen.
  • [Place, light, and moving details] Où, et ce qui bouge autour d'elle : ciel de coucher de soleil orange et violet, vent qui agite son écharpe.
  • [Style] Le rendu, en dernier : style anime, aplats de couleurs cel-shading, lumière de contour douce.

Des prompts pour te lancer

  • Ton Character dans une scène

    @mika, a boy with spiky black hair and a white school shirt, catches a paper airplane as it glides past the classroom window and smiles. The camera holds a steady medium close-up. Bright afternoon classroom, dust in the sunlight. Anime style, clean lineart, warm colors.

    Pourquoi ça marche: Le handle n'est mentionné qu'une fois, à sa première apparition, puis il est décrit par ce qu'on voit. Remplace @mika par ton propre Character.

  • Entre une image de début et une image de fin

    The cat on the windowsill stretches, hops down to the floor and pads toward the sleeping girl, ending curled up beside her. The camera gently pans right. Quiet bedroom at night, blue moonlight. Anime style.

    Pourquoi ça marche: Ajoute les deux images comme première image et dernière image. Le prompt décrit seulement le mouvement qui mène de l'une à l'autre, avec un seul geste doux.

  • Une rue sous la pluie, la nuit

    A boy in a dark hoodie with a clear umbrella walks slowly through a rainy shopping street at night, puddles reflecting the shop lights. The camera tracks steadily beside him. Neon signs blur in the rain, raindrops bounce off the umbrella. Anime style, flat cel shading, soft bloom.

    Pourquoi ça marche: Une action calme, un mouvement de caméra suivi, et les détails en mouvement (pluie, reflets) qui donnent vie à l'animation de style anime.

  • Deux plans avec une réplique

    A tall swordsman in a dark blue coat stands in a rainy alley and turns toward the camera. The camera slowly pushes in. He says in a low voice, "You shouldn't have followed me." Then the shot cuts to a close-up of a young woman under a paper umbrella, eyes wide, rain dripping from the umbrella's edge. Neon reflections on wet stone, steady rain. Anime style, flat cel shading.

    Pourquoi ça marche: La coupe s'écrit comme une simple phrase, la réplique est entre guillemets avec son locuteur et sa manière de parler, et Générer l'audio est activé. Règle la durée sur 10 secondes.

Avancé

Prompts avancés pour Melon

Des techniques pour mieux contrôler le résultat une fois les bases acquises.

Melon ou Melon Pro

Melon est le moins cher des deux, idéal pour les brouillons et la plupart des clips ; Melon Pro offre un rendu de meilleure qualité pour les versions finales. Le même prompt fonctionne sur les deux : fixe l'action et la caméra sur Melon, puis lance le rendu final sur Melon Pro.

Melon est conçu pour l'anime et l'illustration. Les sujets photoréalistes rendent mieux avec un modèle de prises de vues réelles comme Cherry ou Plum.

Caméra et mouvement

Donne à chaque clip un seul mouvement de caméra, sur un seul axe, avec une direction : « la caméra avance lentement », « la caméra s'incline vers le haut », « la caméra pivote vers la gauche ». Ajoute un mot de vitesse (subtil, doux, lent, régulier). Les mouvements cumulés comme « travelling avant lent avec léger panoramique à gauche », ou les mouvements en sens opposés, se contrarient.

Garde le cadre sur les visages et le haut du corps. Les actions complexes en pied à forte intensité, les gestes précis des mains comme attraper ou pointer, et les caméras qui tournent autour d'un personnage ou le poursuivent sont ce qui fait le plus souvent craquer le mouvement anime.

  • Le mouvement anime vit dans les détails : du vent dans les cheveux, une écharpe ou un manteau qui bouge, de la pluie, des pétales, de la poussière dans un rayon de lumière. Décris-les.
  • Pour une vue de dos, ajoute « vue de dos, visage caché ».

Des coupes dans un même clip

Melon peut changer de plan dans un même clip, mais il n'a pas de syntaxe dédiée aux plans. Écris les plans comme de simples phrases, dans l'ordre : « Puis le plan passe à un gros plan de … ». Limite-toi à deux ou trois plans, même dans un long clip.

Images de début et de fin

Une première image montre déjà le personnage, le lieu et le style : consacre donc le prompt à l'action et à la caméra. Avec une première et une dernière image, décris le mouvement qui mène de la première image à la dernière.

Les deux images doivent avoir une taille et une forme proches ; le clip suit leur format. Une dernière image sans première image est ignorée et le clip est créé à partir du texte seul, alors associe-les toujours.

  • Pour verrouiller un style graphique, crée la première image avec un modèle d'image anime, puis anime-la sur Melon.
  • Les images de début/fin et les références sont deux modes distincts : un clip utilise l'un ou l'autre.

Characters et References

Mentionne tes Characters et References enregistrés avec leur @handle. Melon reçoit leurs images dans l'ordre mais sans leurs noms, donc une mention seule lui dit peu de choses : mentionne le handle une fois, à la première apparition du personnage, puis décris-le par ses traits visibles.

Les images de référence fonctionnent mieux quand elles sont nettes : un personnage de face sur un fond blanc uni ou une couleur unie, à la résolution la plus haute dont tu disposes, avec des couleurs plates. Les dégradés et les fonds chargés tiennent moins bien. Mets l'image la plus importante en premier, comme la vue de face du personnage principal.

  • Pour une série de clips, répète la même phrase de description du personnage (cheveux, yeux, tenue, couleurs) dans chaque clip, et joins chaque fois le même lieu.
  • Un @ suivi d'un mot est toujours lu comme une mention, et s'il ne correspond à rien, la génération s'arrête. N'écris jamais d'adresse e-mail ni de pseudo de réseau social dans le prompt.

Son et dialogues

Active Générer l'audio pour les dialogues, la voix off, les effets et la musique. Les répliques fonctionnent en anglais, en japonais et en chinois. Nomme le locuteur et cite la réplique exacte : The girl with silver hair says softly, "I waited for you." Garde des répliques courtes par rapport à la durée du clip.

La narration, les effets et la musique fonctionnent de la même façon : indique qui ou ce qui produit le son, et quand. Melon n'accepte ni voix enregistrées ni extraits audio.

Texte à l'écran

Ne compte pas sur Melon pour le texte à l'écran. Ajoute les titres et les sous-titres ensuite dans un éditeur.

Erreurs courantes

À éviter, et quoi faire à la place

  • À éviter: Deux mouvements de caméra à la fois.

    The camera dollies forward with a slight pan left while circling around her.

    À la place: Un seul mouvement, sur un seul axe, avec un mot de vitesse.

    The camera slowly pushes in.

  • À éviter: Un prompt sans indication de caméra.

    À la place: Une consigne de caméra dans chaque prompt, même « la caméra reste immobile ».

  • À éviter: Plusieurs actions principales dans un seul clip.

    À la place: Une seule action principale, avec un début et une fin.

  • À éviter: Action intense en pied, gestes précis des mains, caméras qui tournent autour ou poursuivent.

    À la place: Des visages et des hauts du corps, avec une caméra simple et stable.

  • À éviter: Des images de référence chargées et détaillées.

    À la place: Un personnage de face sur fond uni, avec des couleurs plates.

  • À éviter: Une dernière image sans première image.

    À la place: Les deux images, de taille et de forme proches.

  • À éviter: Répéter @handle tout au long du prompt.

    À la place: Le handle une seule fois, puis le personnage par ses traits visibles.

FAQ

Questions sur les prompts pour Melon

Quelle doit être la longueur d'un prompt Melon ?
Trois à cinq phrases : le personnage, une action, la caméra, le lieu et la lumière, puis le style. Melon a une limite de longueur et lit mieux les prompts courts et visuels.
Comment garder un personnage cohérent dans Melon ?
Enregistre le personnage à partir d'une image nette, de face, sur fond uni, mentionne le @handle une fois par prompt, et répète la même phrase sur ses cheveux, ses yeux, sa tenue et ses couleurs dans chaque clip.
Melon sait-il écrire du texte ?
Ne compte pas dessus. Ajoute les titres et les sous-titres ensuite dans un éditeur.
Melon produit-il du son ?
Oui, avec Générer l'audio activé : dialogues, voix off, effets et musique. Les répliques fonctionnent en anglais, en japonais et en chinois. Melon n'accepte pas les voix enregistrées.
Melon peut-il enchaîner des plans ?
Oui, avec de simples phrases : « Puis le plan passe à un gros plan de … ». Limite-toi à deux ou trois plans par clip.
Melon est-il adapté à la vidéo réaliste ?
Melon est conçu pour l'anime et l'illustration. Pour des personnes et des lieux photoréalistes, utilise Cherry ou Plum.

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