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Prompt-Guide

So promptest du Melon

So schreibst du Prompts für Melon, das Anime-Videomodell von Mage: Schnellstart in einer Minute, Vorlage zum Ausfüllen und Profi-Tipps zu Kamerabewegungen, Figuren, Bildern und Audio.

Lauf über die Dächer
Erstellt mit MelonLauf über die Dächer

Schnellstart

Dein erster guter Melon-Prompt

Alles, was Einsteiger in einer Minute brauchen: was du zuerst wissen solltest, die wichtigsten Regeln, eine Vorlage zum Ausfüllen und Prompts zum Kopieren.

Das solltest du zuerst wissen

Melon erzeugt Anime und illustrierte Bewegung. Ein guter Melon-Prompt hat fünf Teile in dieser Reihenfolge: die Figur und was sie ausmacht, eine Haupthandlung, die Kamera, der Ort und sein Licht und zuletzt der Stil. Gib immer eine Kameraanweisung an, sonst wird der Clip schwächer. Der Ton bleibt aus, bis du „Audio generieren“ einschaltest. Länge, Auflösung und Seitenverhältnis sind Einstellungen.

Die wichtigsten Regeln

  1. Eine Haupthandlung pro Clip

    Ein Mädchen rennt zum Geländer und bleibt stehen; ein Junge fängt ein Papierflugzeug. Mehrere große Handlungen in einem Clip verschwimmen miteinander.

  2. Gib immer eine Kamerabewegung vor, und zwar nur eine

    Eine Bewegung auf einer Achse, mit Richtung und Tempowort: „the camera slowly pushes in“, „the camera gently pans right“. Kombiniere nie zwei Bewegungen.

  3. Beschreibe die Figur danach, was man sieht

    Haare, Outfit und Farben: „a girl with short silver hair and a red scarf“. Nenne Emotionen direkt („tears welling up, heartbroken“), denn eine nur angedeutete Stimmung geht leicht unter.

  4. Der Stil kommt zuletzt

    Schließe mit dem Look ab: „Anime style, flat cel-shaded colors, soft rim light.“

  5. Schalte „Audio generieren“ für Ton ein

    Dialoge, Voiceover, Effekte und Musik brauchen es alle. Sag dann, wer oder was jedes Geräusch macht und wann.

Fülle diese Vorlage aus

Ersetze jeden Teil in eckigen Klammern durch deine eigene Idee und lass weg, was du nicht brauchst.

Vorlage
[Character, with hair, outfit, and colors] [one main action]. The camera [one slow move]. [Place, light, and moving details]. [Style].
Die ausgefüllte Vorlage
A girl with short silver hair and a red scarf runs along a school rooftop and stops at the railing, breathing hard, then looks out at the city. The camera slowly pushes in from a medium shot. Sunset sky in orange and violet, long shadows, wind tugging at her scarf. Anime style, flat cel-shaded colors, soft rim light.
  • [Character, with hair, outfit, and colors] Wer, anhand dessen, was die Figur ausmacht: ein Mädchen mit kurzen silbernen Haaren und einem roten Schal.
  • [one main action] Eine Handlung mit Anfang und Ende: rennt über ein Schuldach und bleibt am Geländer stehen, dann blickt sie auf die Stadt.
  • [one slow move] Eine Bewegung mit Tempowort: fährt langsam aus einer halbnahen Einstellung heran.
  • [Place, light, and moving details] Wo, und was sich um sie herum bewegt: Sonnenunterganghimmel in Orange und Violett, Wind zerrt an ihrem Schal.
  • [Style] Der Look, zuletzt: Anime-Stil, flache Cel-Shading-Farben, weiches Konturlicht.

Prompts als Ausgangspunkt

  • Dein Character in einer Szene

    @mika, a boy with spiky black hair and a white school shirt, catches a paper airplane as it glides past the classroom window and smiles. The camera holds a steady medium close-up. Bright afternoon classroom, dust in the sunlight. Anime style, clean lineart, warm colors.

    Warum das funktioniert: Das Handle wird nur einmal erwähnt, nämlich dort, wo er zum ersten Mal auftaucht. Danach wird er so beschrieben, wie man ihn sieht. Ersetze @mika durch deinen eigenen Character.

  • Zwischen Start- und Endbild

    The cat on the windowsill stretches, hops down to the floor and pads toward the sleeping girl, ending curled up beside her. The camera gently pans right. Quiet bedroom at night, blue moonlight. Anime style.

    Warum das funktioniert: Füge die beiden Bilder als Startbild und Endbild hinzu. Der Prompt beschreibt nur die Bewegung, die das eine ins andere überführt, mit einer sanften Bewegung.

  • Eine regnerische Straße bei Nacht

    A boy in a dark hoodie with a clear umbrella walks slowly through a rainy shopping street at night, puddles reflecting the shop lights. The camera tracks steadily beside him. Neon signs blur in the rain, raindrops bounce off the umbrella. Anime style, flat cel shading, soft bloom.

    Warum das funktioniert: Eine ruhige Handlung, eine Kamerafahrt und bewegte Details (Regen, Spiegelungen), die Anime-Bewegung lebendig wirken lassen.

  • Zwei Einstellungen mit einer Dialogzeile

    A tall swordsman in a dark blue coat stands in a rainy alley and turns toward the camera. The camera slowly pushes in. He says in a low voice, "You shouldn't have followed me." Then the shot cuts to a close-up of a young woman under a paper umbrella, eyes wide, rain dripping from the umbrella's edge. Neon reflections on wet stone, steady rain. Anime style, flat cel shading.

    Warum das funktioniert: Der Schnitt steht als einfacher Satz da, die Dialogzeile ist mit Sprecher und Betonung zitiert, und „Audio generieren“ ist aktiviert. Stelle die Länge auf 10 Sekunden.

Fortgeschritten

Fortgeschrittenes Prompting mit Melon

Techniken für mehr Kontrolle, sobald die Grundlagen sitzen.

Melon oder Melon Pro

Melon ist die günstigere der beiden Varianten, für Entwürfe und die meisten Clips; Melon Pro rendert für finale Versionen in höherer Qualität. Derselbe Prompt funktioniert bei beiden: Leg Handlung und Kamera also mit Melon fest und render dann den besten Clip mit Melon Pro.

Melon ist auf Anime und Illustration abgestimmt. Fotorealistische Motive gelingen mit einem Realfilm-Modell wie Cherry oder Plum besser.

Kamera und Bewegung

Gib jedem Clip eine Kamerabewegung auf einer Achse, mit Richtung: „Die Kamera fährt langsam heran“, „Die Kamera neigt sich nach oben“, „Die Kamera schwenkt nach links“. Ergänze ein Tempowort (dezent, sanft, langsam, gleichmäßig). Kombinierte Bewegungen wie „langsame Fahrt nach vorn mit leichtem Schwenk nach links“ und gegenläufige Bewegungen stören sich gegenseitig.

Bleib bei Gesichtern und Oberkörpern. Komplexe Ganzkörper-Action mit hoher Intensität, präzise Handbewegungen wie Greifen oder Zeigen und Kameras, die um eine Figur kreisen oder ihr folgen, sind die Stellen, an denen Anime-Bewegung am häufigsten bricht.

  • Anime-Bewegung lebt von Details: Wind im Haar, ein Schal oder Mantel in Bewegung, Regen, Blütenblätter, Staub im Lichtstrahl. Beschreibe sie.
  • Für eine Rückenansicht ergänze „back view, face hidden“.

Schnitte innerhalb eines Clips

Melon kann innerhalb eines Clips die Einstellung wechseln, hat dafür aber keine eigene Shot-Syntax. Schreib die Einstellungen der Reihe nach als einfache Sätze: „Dann schneidet die Einstellung auf eine Nahaufnahme von …“. Beschränke dich auf zwei oder drei Einstellungen, auch bei einem langen Clip.

Start- und Endbild

Ein Startbild zeigt bereits die Figur, den Ort und den Stil, also nutze den Prompt für Handlung und Kamera. Bei Start- und Endbild beschreibst du die Bewegung, die das erste Bild ins letzte überführt.

Die beiden Bilder sollten ähnlich groß und ähnlich geformt sein; der Clip übernimmt ihr Seitenverhältnis. Ein Endbild ohne Startbild wird verworfen, und der Clip entsteht allein aus Text. Nutze die beiden also immer zusammen.

  • Du kannst einen Kunststil festlegen, indem du das Startbild mit einem Anime-Bildmodell erstellst und es dann mit Melon animierst.
  • Frames und Referenzen sind getrennte Modi: Ein Clip nutzt nur den einen oder den anderen.

Characters und References

Erwähne gespeicherte Characters und References per @handle. Melon erhält ihre Bilder der Reihe nach, aber ohne Namen, deshalb sagt eine Erwähnung allein wenig aus: Erwähne den Handle einmal, dort, wo die Figur zum ersten Mal auftaucht, und beschreibe sie danach über sichtbare Merkmale.

Referenzbilder funktionieren am besten, wenn sie sauber sind: eine frontal zu sehende Figur vor einem schlichten weißen oder einfarbigen Hintergrund, in der höchsten verfügbaren Auflösung und mit flächigen Farben. Verläufe und unruhige Hintergründe funktionieren schlechter. Lege das wichtigste Bild an den Anfang, etwa die Frontansicht der Hauptfigur.

  • Wiederhole bei einer Clip-Serie in jedem Clip denselben Satz zur Figur (Haare, Augen, Outfit, Farben) und hänge jedes Mal denselben Schauplatz an.
  • Ein @ mit einem Wort dahinter wird immer als Erwähnung gelesen, und eine, die zu nichts passt, stoppt die Generierung. Schreib daher nie eine E-Mail-Adresse oder einen Social-Media-Handle in den Prompt.

Sound und Dialog

Aktiviere „Audio generieren“ für Dialoge, Voiceover, Effekte und Musik. Gesprochene Zeilen funktionieren auf Englisch, Japanisch und Chinesisch. Nenne den Sprecher und zitiere die Zeile wörtlich: Das Mädchen mit den silbernen Haaren sagt leise: „Ich habe auf dich gewartet.“ Halte die Zeilen passend zur Clip-Länge kurz.

Erzählstimme, Effekte und Musik funktionieren genauso: Sag, wer oder was das Geräusch macht und wann. Melon übernimmt keine gespeicherten Stimmen oder Audioclips.

Text im Bild

Verlass dich bei Text im Bild nicht auf Melon. Füge Titel und Untertitel danach in einem Editor hinzu.

Häufige Fehler

Das besser vermeiden, stattdessen so

  • Vermeiden: Zwei Kamerabewegungen gleichzeitig.

    The camera dollies forward with a slight pan left while circling around her.

    Besser: Eine Bewegung auf einer Achse, mit einem Tempowort.

    The camera slowly pushes in.
  • Vermeiden: Ein Prompt ohne Kameraanweisung.

    Besser: Eine Kameraanweisung in jedem Prompt, auch wenn es nur „die Kamera bleibt ruhig stehen“ ist.

  • Vermeiden: Mehrere Haupthandlungen in einem Clip.

    Besser: Eine Haupthandlung mit Anfang und Ende.

  • Vermeiden: Intensive Ganzkörper-Action, präzise Handbewegungen und kreisende oder verfolgende Kameras.

    Besser: Gesichter und Oberkörper und eine einfache, ruhige Kamera.

  • Vermeiden: Unruhige, detailreiche Referenzbilder.

    Besser: Eine frontal zu sehende Figur vor schlichtem Hintergrund, mit flächigen Farben.

  • Vermeiden: Ein End-Frame ohne Start-Frame.

    Besser: Beide Bilder, ähnlich in Größe und Form.

  • Vermeiden: @handle im ganzen Prompt wiederholen.

    Besser: Den Handle einmal nennen, danach die Figur über sichtbare Merkmale beschreiben.

FAQ

Fragen zum Prompten mit Melon

Wie lang sollte ein Melon-Prompt sein?
Drei bis fünf Sätze: die Figur, eine Handlung, die Kamera, Ort und Licht sowie der Stil. Melon hat ein Längenlimit und versteht kurze, bildhafte Prompts am besten.
Wie halte ich eine Figur in Melon konsistent?
Speichere die Figur anhand eines sauberen Frontalbilds vor schlichtem Hintergrund, erwähne den @handle einmal pro Prompt und wiederhole in jedem Clip denselben Satz zu Haaren, Augen, Outfit und Farben.
Kann Melon Text?
Verlass dich nicht darauf. Füge Titel und Untertitel danach in einem Editor hinzu.
Erzeugt Melon Ton?
Ja, wenn „Audio generieren“ aktiviert ist: Dialoge, Voiceover, Effekte und Musik. Gesprochene Zeilen funktionieren auf Englisch, Japanisch und Chinesisch. Melon übernimmt keine gespeicherten Stimmen.
Kann Melon zwischen Einstellungen schneiden?
Ja, mit einfachen Sätzen: „Dann schneidet die Einstellung auf eine Nahaufnahme von …“. Beschränke dich auf zwei oder drei Einstellungen pro Clip.
Ist Melon gut für realistische Videos?
Melon ist auf Anime und Illustration abgestimmt. Für fotorealistische Menschen und Orte nimm Cherry oder Plum.

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