So promptest du Magejutsu

Eine Magejutsu-Anfrage enthält deinen Clip als Quelle und deine Fotos als Referenzen, ab 1 nummeriert in der Reihenfolge, in der du sie hinzugefügt hast. Das Modell löst „Bild 1“ über die Position auf, also folgt es genau der Zuordnung, die du schreibst.

Wenn ein Clip mehr als eine Person oder ein Objekt enthält, ist die Zuordnung die ganze Aufgabe. Beschreibe jedes Motiv durch etwas Sichtbares und Eindeutiges – links und rechts, Vordergrund und Hintergrund oder ein Kleidungsstück – und gib jedem einen eigenen Satz.

Gespeicherte Characters und gespeicherte Referenzen kannst du wie jedes andere Foto anhängen und in deiner Anfrage per @handle erwähnen. So ist eine Figur, die du oft nutzt, nur einen Handgriff entfernt.

Weil Magejutsu Material bearbeitet, statt es zu generieren, ist die häufigste Enttäuschung nicht ein falsches Gesicht, sondern dass das Modell etwas neu rendert, das du behalten wolltest. Die Lösung: jedes Mal ausdrücklich sagen, was geschützt ist.

Nenne die Elemente, die dir wichtig sind: Kamerabewegung, Schnitte, Timing, Licht, Hintergrund, ein gehaltenes Requisit. Was du nennst, bleibt meist erhalten. Was du unausgesprochen lässt, darf das Modell neu interpretieren.

Das Ergebnis behält Länge und Format der Quelle automatisch, du musst also nie eine Dauer oder ein Seitenverhältnis angeben.

Ein sauberer, gut beleuchteter, ruhiger Clip liefert das beste Ergebnis. Starkes Rauschen, Bewegungsunschärfe oder ständiges Wackeln geben dem Modell weniger Halt, und kleine, weit entfernte Gesichter sind der schwierigste Fall überhaupt.

Eine Person, die frontal in die Kamera spricht, ist die einfachste Quelle und die zuverlässigste für die Ähnlichkeit, weil das Gesicht groß und die Bewegung simpel ist. Volle oder schnelle Action ist am schwierigsten, weil es mehr im Blick zu behalten gibt.

Der Clip ist das Original für Ton und Bild: Das Audio, das du bereitstellst, kommt unverändert mit dem Ergebnis zurück.

Bei Bearbeitungen mit mehreren Personen geht eine einfache Anfrage am häufigsten schief: Motive werden vertauscht, oder eine Referenz überträgt sich auf Umstehende. Zwei Gewohnheiten beheben das meiste.

Erstens: Ordne jede Referenz einer benannten Person zu, wie oben beschrieben. Zweitens: Füge eine Zeile hinzu, die jede Zuordnung auf eine Person begrenzt – „Jede Referenz ersetzt nur eine Person; niemanden wiederholen.“ Dieser eine Satz verhindert, dass ein Gesicht in einer Menge vervielfacht wird.

Auch Personen im Hintergrund solltest du namentlich schützen. Wenn sich jemand in der Ferne nicht verändern soll, sag es.

Dasselbe Prinzip gilt auch für alles, was keine Person ist: ein Produkt auf einem Tisch, ein Outfit an einem Darsteller, ein Ort hinter ihm. Gib ein klares Foto davon an und sag, wohin es gehört.

Zwei Details unterscheiden einen überzeugenden Austausch von einem eingeklebten: Größe und Licht. Sag, dass der Ersatz zur Größe des Ersetzten und zur Beleuchtung des Raums passen soll.

Bei einem Ort ist die nützliche Anweisung, dass die Kamera weiter tut, was sie getan hat – Einstellung für Einstellung, Bewegung für Bewegung –, und sich nur die Umgebung ändert.

Eine einzelne Anfrage kann mehrere Änderungen enthalten, aber diese konkurrieren miteinander. Wenn das Ergebnis in einem Punkt stimmt und in einem anderen nicht, ist es meist effizienter, die Anfrage aufzuteilen, statt sie länger zu formulieren.

Mach zuerst das Recast mit dem Originalmaterial und lass dann das Ergebnis noch einmal für die Umgebung oder das Outfit laufen. So hat jeder Durchgang nur eine Aufgabe, und du siehst, welcher nicht klappt.

Das hilft auch bei der Länge: Ein kurzer Abschnitt eines langen Clips gelingt leichter als der ganze Clip auf einmal, und die Teile lassen sich danach zusammenfügen.