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Guida ai prompt

Come scrivere prompt per MiniMax H3 Image

Come scrivere i prompt per MiniMax H3 Image: descrivi l'intera immagine, metti tra virgolette il testo esatto e modifica o combina immagini indicando cosa resta, con prompt da copiare.

Un paesaggio ultra-wide 21:9 in 4K
Creato con MiniMax H3 ImageUn paesaggio ultra-wide 21:9 in 4K

Guida rapida

Il tuo primo ottimo prompt per MiniMax H3 Image

Tutto quello che serve a chi inizia, in un minuto: cosa sapere prima, le regole più importanti, un modello da compilare e prompt da copiare.

Cosa sapere prima

MiniMax H3 Image è fatto per leggere una descrizione lunga e completa, in inglese, dell'immagine finita: il soggetto e i suoi dettagli, dove si trova, l'inquadratura, la luce, i colori, il mezzo espressivo e le eventuali parole presenti, tra virgolette. Anche un prompt breve produce una bella immagine, ma su Mage nulla lo allunga al posto tuo, quindi ogni dettaglio che non scrivi lo decide il modello a caso. Lo stesso modello permette anche di modificare: carica le immagini, poi indica cosa tenere di ciascuna, cosa cambia e come deve apparire l'immagine finale. Dimensioni e formato si impostano nelle impostazioni.

Le regole più importanti

  1. Descrivi l'immagine intera

    Copri il soggetto e i suoi dettagli, l'ambientazione, la composizione e il punto di vista, la luce, i colori e il mezzo espressivo, con frasi collegate, come farebbe la didascalia accurata di una fotografia o di un dipinto finito.

  2. Indica dove si trova ogni cosa

    Dai a ogni elemento il suo posto nell'inquadratura: a sinistra, nell'angolo in basso a destra, in primo piano, dietro di lei. Posizioni e quantità che scrivi vengono rispettate con precisione; quelle che ometti vengono lasciate al caso.

  3. Metti tra virgolette ogni parola che compare

    Scrivi il testo tra virgolette doppie, esattamente come deve leggersi e nella sua lingua, indicando dove si trova e che aspetto ha: a brass plaque on the door reads "ROOM 214" in engraved capitals.

  4. Per una modifica: mantieni, cambia, poi il risultato

    Prima elenca cosa deve restare uguale in ogni immagine, compreso l'eventuale testo. Poi indica cosa cambia. Infine descrivi l'immagine finita nel suo insieme.

  5. Indica le immagini con il loro numero

    I caricamenti sono @image1, @image2 e così via; Characters e References salvati usano il loro @handle. Il modello li legge tutti come image 1, image 2, in quell'ordine, quindi puoi anche scrivere "image 2" direttamente.

Compila questo modello

Sostituisci ogni parte tra parentesi quadre con la tua idea e salta quelle che non ti servono.

Modello
The image is [a medium, seen from a viewpoint] of [the main subject and its details]. [Where it is, and what surrounds it]. [Each other element, with its place in the frame]. [Any words, in double quotes, with where they sit and how they look]. The lighting is [its source, its direction, and what it falls on]. [Colors, texture, and finish].
Il modello compilato
The image is a close, slightly high-angle 35mm photograph of an elderly watchmaker in a green canvas apron, a loupe pressed to his right eye, lifting a tiny brass gear with steel tweezers above an open pocket watch. He sits at a cluttered oak bench in a narrow repair shop, with shelves of wall clocks behind him. On the left of the bench, sorted screws fill a row of small glass dishes; on the right, a gooseneck lamp bends low over his hands. A card propped against the lamp reads "BACK IN 5 MINUTES" in faded blue ink. The lighting is the lamp's warm, narrow pool from the upper right, falling on his hands and leaving the clocks behind him in soft shadow. Brass and walnut tones against deep green, with fine film grain.
  • [a medium, seen from a viewpoint] Che tipo di immagine è e da dove guardiamo: una fotografia a 35mm ad altezza d'occhi, un acquerello dall'alto, un render 3D dal basso.
  • [the main subject and its details] Chi o cosa è il soggetto, con ciò che si vede: abbigliamento, materiali, posa, espressione e direzione in cui è rivolto.
  • [Where it is, and what surrounds it] L'ambientazione e il momento: una stretta bottega di riparazioni, con scaffali pieni di orologi da parete dietro di lui.
  • [Each other element, with its place in the frame] Tutto il resto, collocato a parole: a sinistra del banco, nell'angolo in basso a destra, molto sullo sfondo.
  • [Any words, in double quotes, with where they sit and how they look] Il testo esatto e il suo aspetto: un cartoncino appoggiato alla lampada riporta "BACK IN 5 MINUTES" in inchiostro blu sbiadito. Omettilo se non vuoi testo.
  • [its source, its direction, and what it falls on] Una luce principale, descritta in modo semplice: una lampada a collo d'oca dall'alto a destra, un cerchio di luce calda e stretto sulle sue mani.
  • [Colors, texture, and finish] La palette e la superficie dell'immagine: ottone e noce su un verde profondo, grana fine da pellicola.

Prompt da cui partire

  • Una fotografia, descritta da un angolo all'altro

    The image is an eye-level photograph of a fish market stall at dawn, seen across a wet concrete floor. Behind a steel counter heaped with crushed ice, a broad-shouldered fishmonger in a yellow rubber apron and a gray knit cap holds up a large silver salmon in both hands, facing the camera with a tired half-smile. On the ice in front of him lie neat rows of mackerel on the left, a pile of pink prawns in the center, and three whole octopuses on the right, each row marked with a small white plastic tag. A chalkboard hanging above the stall reads "TODAY'S CATCH" in white capitals. Behind him, a roll-up door opens onto a gray harbor with fishing boats at their moorings. The lighting is cold blue daylight from the open door mixed with a warm bulb over the counter, so the ice glitters and the scales shine. Muted blues and grays with bright yellow and pink accents, sharp detail, natural skin texture.

    Perché funziona: Apre con il tipo di immagine e il punto di vista, assegna a ogni fila di pesci il suo posto, mette l'insegna tra virgolette e indica entrambe le luci con le loro fonti, così non resta nulla al caso.

  • Un poster con più righe di testo

    The image is a vertical screen-printed poster for a night market. The top third is deep navy with three lines of tall cream letters, stacked and centered: "RIVERSIDE", "NIGHT", and "MARKET". Below them, a hand-drawn illustration fills the middle: a row of food stalls under strings of round paper lanterns, steam rising from woks, small figures queuing in front. Along the bottom, on a mustard-yellow band, one line of small black capitals reads "FRIDAYS · 6 PM TO MIDNIGHT · PIER 9". Two-color print look with slight ink misregistration, visible paper grain, and a thin cream border around the whole poster.

    Perché funziona: Ogni riga del titolo è tra virgolette a sé e il layout procede dall'alto verso il basso, così ogni parola finisce dove deve. Scegli un formato alto nelle impostazioni.

  • Una modifica che dice cosa resta uguale

    Keep everything in @image1 the same: the brick storefront, the green door, the bread in the window display, the woman standing in the doorway with her face, hair, and clothes, and the gold lettering "BAKERY" on the window. Only the season and the chalkboard change. Snow now covers the sidewalk and the window ledge, and a string of warm white lights hangs along the top of the window. The chalkboard by the door now reads "HOT CIDER" on one line and "$4" on the line below. The target image is the same eye-level photograph of the bakery front on a snowy winter evening, the window glowing warm against blue dusk, with soft snow falling in front of the door.

    Perché funziona: Carica prima la foto. Il prompt elenca ciò che non deve cambiare, con le scritte sulla vetrina tra virgolette, indica le due modifiche e termina con l'intera immagine finita, l'ordine che seguono i prompt di modifica di MiniMax.

  • Arreda una stanza vuota a partire da foto

    Use the empty room in @image1 as the setting and keep its walls, windows, wooden floor, and afternoon sunlight exactly as they are. Furnish it as a living room with the pieces from the other images, each kept exactly as in its photo: the green velvet sofa from @image2 against the back wall under the windows, the round jute rug from @image3 on the floor in front of it, the brass floor lamp from @image4 to the left of the sofa, and the potted olive tree from @image5 in the right corner. The target image is a photograph of the furnished room from the same viewpoint as @image1, sunlight from the windows falling across the rug and casting soft shadows of the sofa and the tree onto the floor.

    Perché funziona: Ogni immagine caricata ha un ruolo e un posto, la stanza mantiene la sua luce e l'ultima frase fa sì che i nuovi pezzi si inseriscano in quella luce. Carica prima la stanza e adatta il formato al suo.

Avanzato

Prompt avanzati per MiniMax H3 Image

Tecniche per avere più controllo quando le basi non ti bastano più.

Struttura: una descrizione completa

Scrivi il prompt come un'unica descrizione fluida dell'immagine finita, in inglese, più o meno in quest'ordine: che tipo di immagine è e da dove guardiamo; il soggetto principale con i suoi dettagli visibili; l'ambientazione; ogni altro elemento con il suo posto nell'inquadratura; l'eventuale testo; la luce; infine i colori e la finitura. I prompt di esempio di MiniMax arrivano a qualche centinaio di parole, e una descrizione così lunga viene letta per intero.

Prima il contenuto, poi lo stile. Decidi cosa c'è nell'immagine e dove, poi indica che aspetto ha. Sostituisci le parole d'atmosfera con ciò che crea l'atmosfera: non "cozy" ma una lampada bassa, una coperta di lana e la pioggia sulla finestra.

  • Inizia con "The image is…" e il tipo di immagine: "The image is an overhead photograph of…", "The image is a flat vector infographic about…".
  • Indica quantità e lati come li intendi: "three lanterns", "the taller man on the left". Nomina solo le persone che vuoi; per una folla che deve restare sullo sfondo, scrivi "small figures in the distance".
  • Indica verso dove è rivolta ogni persona nell'inquadratura: verso la fotocamera, di profilo rivolta a sinistra, di spalle, di tre quarti. "Looking toward the door" da solo lascia il corpo al caso.
  • Per mani e contatti, indica quale mano tiene o tocca cosa: "her right hand rests on the dog's back; her left holds the leash".
  • Non esiste un prompt negativo. Descrivi ciò che deve esserci invece di ciò che non deve esserci: "a clear, empty sky" invece di "no birds".

Poster, infografiche e diagrammi

Per tutto ciò che è fatto per essere letto, come un poster, un menu, una scheda prodotto, un'infografica o una schermata, pianifica il layout prima di scrivere. Dividi la tela in aree nell'ordine di lettura (titolo, sottotitolo, immagine principale, pannello laterale, fila di schede, piè di pagina) e per ognuna indica la posizione, le parole esatte e cosa mostra.

Indica cosa contiene davvero ogni area. "Icons" o "some details" non danno al modello nulla da disegnare; "three round icons for sun, water, and soil, each with a one-word label below" sì.

  • Per un diagramma o un processo, limitati a pochi passaggi numerati e grandi, uniti da frecce spesse, e indica dove inizia e dove finisce ogni freccia.
  • Per un grafico, indica il titolo, le etichette degli assi e le unità, le voci della legenda e i valori.
  • Per due viste della stessa cosa, come una planimetria accanto a un render o una mappa accanto a una scena, elenca gli stessi oggetti in entrambe e tienili negli stessi punti.
  • Scegli un formato adatto al lavoro: alto per un poster o una copertina, largo per un banner o una slide.

Un'infografica, area per area

The image is a clean flat-vector infographic on an off-white background, titled "HOW A SEED BECOMES A TREE" in bold dark-green capitals across the top. Below the title, four large numbered panels run left to right, joined by thick green arrows: panel 1 shows a brown seed in soil, labeled "1 SEED"; panel 2 a pale sprout with two leaves breaking the surface, labeled "2 SPROUT"; panel 3 a thin sapling with a few branches, labeled "3 SAPLING"; panel 4 a full oak tree with a wide crown, labeled "4 TREE". Under each panel, a small gray caption gives the time: "WEEKS", "MONTHS", "YEARS", and "DECADES". Along the bottom, a light-green strip holds three round icons with one-word labels: a sun, "LIGHT"; a water drop, "WATER"; and a trowel, "SOIL". Flat colors, generous white space, no drop shadows.

Perché funziona: La tela è pianificata dall'alto verso il basso, ogni pannello ha un numero, un'immagine e la sua etichetta esatta, e le frecce vanno in un solo verso tra pannelli nominati.

Testo nell'immagine

MiniMax H3 Image rende bene il testo, da una sola parola su una tazza a insegne e poster con più righe. Metti ogni parola tra virgolette doppie, esattamente come deve essere letta, e scrivi fuori dalle virgolette tutto ciò che la riguarda: an insegna con la scritta "OPEN", in corsivo al neon rosso.

Per un testo su più righe, metti ogni riga tra virgolette a sé e indica come sono impilate: a shop window painted with three lines, "FRESH", "FLOWERS", and "DAILY", one above the other in white brush script. Tieni le parole nella loro lingua e nel loro alfabeto dentro le virgolette; inglese e cinese vengono rese entrambi bene.

  • Indica dove si trova il testo e che aspetto ha: lo stile delle lettere, il colore, la dimensione e su cosa è stampato, dipinto o scolpito.
  • Scrivi le parole vere, mai un segnaposto come "a catchy headline": il modello disegna ciò che c'è tra virgolette.
  • Quando modifichi un'immagine che contiene del testo, metti quel testo tra virgolette nell'elenco di ciò che resta, altrimenti potrebbe cambiare.
  • Scrivi per intero i testi più lunghi, come un menu o un listino prezzi. Ogni parola che tralasci viene inventata.

Caricamenti, Characters e References

Carica le immagini come Immagine e Immagini aggiuntive, e cita Characters e References salvati (outfit, luoghi, pose, oggetti) con il loro @handle. Il modello li vede tutti come un unico elenco numerato: prima i tuoi caricamenti, poi i Characters, poi le References, ciascuno nell'ordine in cui lo citi per la prima volta.

Prima che il modello legga il prompt, Mage trasforma ogni menzione nel suo numero: @image2 diventa "image 2", @nina diventa "character from image 3" e @trench-coat diventa "outfit from image 4". Quindi puoi anche scrivere "image 2" direttamente, e l'etichetta del modello, <Picture 2>, indica la stessa immagine.

Dai a ogni immagine un ruolo a parole e indica cosa prendere da essa: viso e capelli da una, il cappotto da un'altra, la stanza da una terza.

  • Associa un nome a un Character una sola volta, come in "Nina (@nina)", e poi scrivi solo Nina. Ogni menzione ripetuta inserisce di nuovo "character from image 3" nella frase.
  • Non scrivere mai "the reference" o "the photo I uploaded": indica l'immagine con il suo numero.
  • Un volto resta fedele quando la persona è collegata come Character o come immagine. Una sola descrizione, nel migliore dei casi, dà una persona somigliante.
  • Una @ seguita da lettere viene sempre letta come un handle, quindi scrivi indirizzi email e handle social senza di essa. Un handle che non hai salvato blocca la generazione prima dell'addebito.

Il tuo Character con un outfit salvato

Nina (@nina) wears @trench-coat and waits at a tram stop on a rainy night, holding a clear umbrella in her left hand and looking down the street toward the right edge of the frame, her body in a three-quarter view. Keep her face, hair, and the cut, color, and buttons of the coat exactly as in their images. The image is an eye-level 50mm photograph: behind her, a passing tram blurs into streaks of amber window light, and the wet cobblestones reflect a red traffic signal. Cool blue night tones with warm highlights, fine rain visible against the lights.

Perché funziona: Il nome è associato all'handle una sola volta, il cappotto viene da una Reference salvata, ciò che deve corrispondere viene prima della nuova scena e la sua posa è indicata rispetto all'inquadratura. Sostituisci con i tuoi handle.

Modifiche: mantieni, cambia, poi il risultato

Quando carichi delle immagini, il prompt diventa una modifica e funziona meglio in tre parti, in quest'ordine. Prima, cosa resta: nomina l'immagine ed elenca tutto ciò che non deve cambiare, nel modo più specifico possibile, come volti, abiti, oggetti, composizione, luce ed eventuale testo, tra virgolette. Seconda, cosa cambia, detto in modo semplice. Terza, l'immagine finale descritta nel suo insieme, a partire da "L'immagine finale è…".

L'ultima parte conta più di quanto sembri. Descrivere il risultato dice al modello come la modifica si inserisce nell'immagine: dove cade la luce, cosa proietta o riflette e cosa nasconde.

Quando rimuovi qualcosa, di' cosa riempie lo spazio: "la libreria non c'è più e la semplice parete bianca dietro continua fino all'angolo". Quando cambi una parte di qualcosa, di' cosa rimane: "il suo viso, il maglione e l'orologio restano; cambia solo la posa".

  • Usa le stesse proporzioni dell'immagine che modifichi. Con una forma diversa, il modello reinquadra la scena per riempirla.
  • Un lungo elenco di ciò che deve restare è normale: nei suoi prompt di modifica, MiniMax nomina ogni oggetto, insegna e volto che non deve muoversi.
  • Per una nuova posa, descrivila per intero: da che parte si piegano, dove va ogni mano e cosa tocca cosa.
  • Tieni fisso il Seed mentre affini le parole, così ogni cambiamento che vedi dipende solo dal testo.

Un prodotto spostato in un nuovo ambiente

Keep the ceramic teapot from @image1 exactly as it is: its pale blue glaze, the crackle pattern on the lid, the bamboo handle, and the small stamped mark "KILN 7" on its side. Only the setting changes. The plain white studio background becomes a weathered wooden table by a window, with a folded linen napkin and two small cups to the right of the teapot. The target image is a soft-lit product photograph: morning light from the window on the left falls across the teapot, leaving a gentle highlight on its glaze and a long soft shadow to the right across the table.

Perché funziona: Il marchio impresso è tra virgolette nell'elenco di ciò che resta, così si conserva; la modifica richiede una sola frase e il risultato spiega al modello come la nuova luce incontra il vecchio oggetto.

Combinare più immagini

MiniMax H3 Image può creare un'unica immagine partendo da molte immagini insieme: una stanza vuota e una serie di foto di mobili composte in un soggiorno, oppure un gruppo di Characters inseriti in una sola scena. Più immagini aggiungi, più è utile dare un nome a ciascuna prima di descrivere la scena.

La forma lunga del modello lo fa con le etichette. Definisci ogni elemento che prendi ("Il divano di velluto verde nell'immagine 2 è <Subject 2>."), poi scrivi una frase che inizia con "L'immagine finale" e riassume il risultato, poi una frase breve per ogni etichetta che dice quanto conservarne, poi i nuovi dettagli. Una volta che un'etichetta è conservata del tutto, richiamala solo con la sua etichetta.

  • Quando prendi un solo elemento da una foto affollata, etichetta la parte che usi, non l'intera immagine: la lampada, non la stanza in cui si trova.
  • Con solo due o tre immagini bastano anche parole semplici: "il divano di @image2 contro la parete in fondo".
ScriviCosa fa
The woman in the red coat in image 1 is <Subject 1>.Dà a un elemento di un'immagine un'etichetta da usare per il resto del prompt.
The target image shows…Apre l'unica frase che riassume l'immagine finale.
<Subject 1> is fully preserved.Conservalo esattamente com'è. Dai a ogni etichetta una frase tutta sua.
<Subject 1> is partially preserved;Conservane una parte, poi di' cosa cambia: "il suo viso e il cappotto restano, mentre ora è seduta sui gradini".
<Subject 1> supplies the exact color transferred to <Subject 2>.Prendi una qualità, come un colore o un materiale, e applicala a qualcos'altro.
<Subject 1> serves as a weak style referenceUna guida libera: prendi l'atmosfera, non i dettagli.

Due Characters e un luogo salvato

Mara (@mara), the woman with short silver hair, is <Subject 1>. Jonas (@jonas), the tall bearded man, is <Subject 2>. The round-windowed kitchen (@lighthouse-kitchen) is <Subject 3>. The target image shows <Subject 1> and <Subject 2> at breakfast in <Subject 3>. <Subject 1> is partially preserved; her face, hair, and clothes remain, while she now sits at the left end of the table facing the camera, holding a mug in both hands. <Subject 2> is partially preserved; his face, beard, and clothes remain, while he now stands at the stove on the right in left-facing profile, flipping a pancake. <Subject 3> is fully preserved. A plate stacked with pancakes sits in the middle of the table with steam rising from it, and soft morning light falls across both of them from the left.

Perché funziona: Ogni menzione compare una sola volta, accanto alla sua etichetta; ogni etichetta ha una frase che dice quanto conservare e i nuovi dettagli vengono per ultimi.

Trasformare un tipo di immagine in un altro

Una modifica può cambiare il tipo di immagine mantenendo ciò che contiene: un rendering 3D senza texture in un fotogramma di film fotorealistico, uno schizzo o una planimetria in una stanza finita, una mappa di gioco in una vista in prima persona dello stesso mondo. Di' cosa deve corrispondere (la disposizione, gli oggetti, le loro posizioni), nomina il nuovo tipo di immagine e descrivi il suo aspetto.

Quando cambia il punto di vista, di' dove si trova la nuova camera nell'immagine di partenza e verso dove guarda, poi elenca ciò che vede, dal vicino al lontano: "vista dalla freccia rossa sul lago a sud nell'immagine 1, guardando a nord verso la cascata e il ponte".

  • Dai a ogni superficie un materiale reale, perché è questo che trasforma un rendering o uno schizzo in una fotografia: intonaco ruvido, ciottoli bagnati, alluminio spazzolato, pelle consumata.
  • Usa le stesse proporzioni dell'originale, a meno che la nuova vista non richieda un'altra forma.

Un blockout 3D grigio reso reale

The gray untextured 3D blockout in image 1 is <Subject 1>. The target image is a photoreal film still of the same scene at dusk. <Subject 1> is partially preserved; the camera angle, the layout of the narrow street, the shapes and positions of the buildings, the arched bridge, and the two figures on it remain, while every surface gains real materials and light. The buildings are rough ochre plaster with green wooden shutters and iron balconies, and the street is worn cobblestone, still wet from rain. The bridge is old red brick with moss in its joints. The two figures become a woman in a long gray coat and a boy in a yellow raincoat, seen from behind as they cross. Warm lamplight glows from a few windows against a deep blue sky, and the wet stones reflect it. Shot on 35mm film with fine grain and a light haze in the distance.

Perché funziona: L'elenco di ciò che resta fissa la disposizione e la camera, e tutto ciò che segue riguarda materiali, luce e finitura: così le forme restano ferme mentre l'aspetto cambia completamente. Scrivere "immagine 1" per esteso funziona come @image1.

Fotorealismo, stile e LoRA

Fotorealismo e dettagli fini sono i punti di forza di MiniMax H3 Image, e nascono dai dettagli che annoterebbe un fotografo: fotocamera e obiettivo (una fotografia a 35mm, un macro da 100mm, un selfie con grandangolo), la luce per sorgente e direzione, e i materiali, come pelle consumata, pietra bagnata o smalto scheggiato. Parole come "ultra realistic", "8K" o "masterpiece" non aggiungono nulla a una descrizione precisa.

Sa anche dipingere e disegnare. Nomina il mezzo con precisione, per esempio un acquerello leggero, un dipinto a olio con pennellate spesse, un dipinto a inchiostro a linee sottili, pixel art, una carta dei tarocchi o un rendering 3D stilizzato, e descrivi il soggetto in quel mezzo.

Per uno stile che il modello di base non ha, aggiungi una LoRA di MiniMax H3 Image in Modello. Parte con intensità 1: abbassala se lo stile prende il sopravvento sul soggetto e inserisci nel prompt le sue parole chiave, se la sua pagina le indica.

  • Dai alla luce una fonte principale e una direzione: "sole basso alle sue spalle, che le orla i capelli d'oro".
  • Le idee surreali funzionano meglio se descritte come fotografate davvero: un giardiniere che annaffia un lampione spuntato di foglie, illuminato come un ritratto da rivista.

Impostazioni: cosa c'è e cosa non c'è

MiniMax H3 Image è ottimizzato per finire in sei passaggi, con la guidance già integrata, quindi non ci sono impostazioni per Steps, Guidance Scale o prompt negativo. Tutto il controllo passa dal prompt.

Aspect Ratio e Resolution stabiliscono dimensione e forma; parole come "16:9" o "4K" nel prompt non servono a nulla. Scegli prima la forma, poi descrivi una composizione adatta.

Il Seed fissa il rumore di partenza. Con lo stesso Seed e le stesse impostazioni, cambia una frase alla volta per vedere cosa fa ciascuna.

  • Lascia Prompt Enhance disattivato. Aggiunge parole casuali alla fine del prompt, di cui una descrizione completa non ha bisogno.
  • Lascia Prompt Filter su Empty quando il prompt indica già il suo stile.

Errori comuni

Cosa evitare e cosa fare invece

  • Evita: Un breve elenco di parole chiave.

    old fisherman, boat, sunset, realistic

    Meglio: Una descrizione completa dell'intera immagine: su Mage nulla la allunga al posto tuo.

    The image is a low-angle photograph of an old fisherman with a white beard and a faded orange oilskin coat, coiling a wet rope in the stern of a small wooden boat. The boat sits in a calm harbor at sunset, other boats moored behind him. The lighting is the low sun behind him, rimming his beard and the rope in gold. Deep blue water, warm orange sky, sharp detail.
  • Evita: Una modifica che nomina solo il cambiamento.

    make it winter

    Meglio: Prima cosa resta, poi il cambiamento, poi l'immagine finale.

    Keep the house, the fence, the car in the driveway, and the house number "42" exactly as in @image1. Only the season changes. The target image is the same photograph on a winter morning: snow on the roof, the lawn, and the car, bare trees, and pale low sunlight from the right.
  • Evita: Testo segnaposto: "un'insegna con uno slogan divertente".

    A food truck with a funny slogan on the side.

    Meglio: Le parole vere, tra virgolette doppie.

    A food truck with "TACOS FIRST, QUESTIONS LATER" painted along its side in fat red letters.
  • Evita: "Il riferimento" o "la foto che ho caricato".

    Meglio: L'immagine con il suo numero e cosa prendere da essa.

  • Evita: Rimuovere qualcosa senza dire cosa prende il suo posto.

    Meglio: Lo spazio descritto come deve apparire: la parete, il pavimento o il cielo che continua dietro.

  • Evita: Proporzioni diverse da quelle dell'immagine che modifichi.

    Meglio: La stessa forma, a meno che tu non voglia reinquadrare la scena.

  • Evita: Parole d'atmosfera: "accogliente, epico, onirico".

    Meglio: La luce, i materiali e i dettagli che creano l'atmosfera.

  • Evita: Parole su dimensione e qualità: "16:9, 4K, capolavoro".

    Meglio: Aspect Ratio e Resolution nelle impostazioni, e i dettagli nel prompt.

  • Evita: @nina ripetuta in ogni frase.

    Meglio: Nina (@nina) una volta, poi Nina.

FAQ

Domande sui prompt per MiniMax H3 Image

Quanto deve essere lungo un prompt per MiniMax H3 Image?
Quanto serve per descrivere tutta l'immagine. Anche un prompt breve dà una buona immagine, ma il modello è fatto per descrizioni complete e gli esempi di MiniMax arrivano a qualche centinaio di parole. Su Mage nulla espande un prompt breve, quindi ciò che non scrivi viene tirato a indovinare.
MiniMax H3 Image supporta i prompt negativi?
No. È ottimizzato per sei passaggi con la guidance integrata, quindi non ci sono prompt negativo, Steps o Guidance Scale. Descrivi invece ciò che deve esserci, per esempio "un cielo limpido e vuoto".
Come mi riferisco alle immagini che ho caricato?
Scrivi @image1, @image2 o semplicemente "immagine 1", "immagine 2", nell'ordine di caricamento: prima l'Immagine, poi le Immagini aggiuntive. Nella numerazione, Characters e References vengono dopo i tuoi caricamenti, quindi citali con il loro @handle. Anche l'etichetta del modello, <Picture 1>, funziona allo stesso modo.
MiniMax H3 Image può combinare più immagini in una sola?
Sì. Caricale o cita Characters e References salvati, dai a ciascuno un ruolo e una posizione a parole e descrivi la scena finale. Con molte immagini, etichetta prima ognuna come <Subject 1>, <Subject 2> e così via. Nella pagina del modello trovi quante immagini accetta.
MiniMax H3 Image può scrivere testo in un'immagine?
Sì, anche insegne e poster su più righe, in inglese e cinese. Metti ogni parola tra virgolette doppie, cita ogni riga separatamente e indica dove si trova e che aspetto ha. Quando modifichi, metti tra virgolette il testo che deve restare.
Come mantengo coerente un personaggio in MiniMax H3 Image?
Salva la persona come Character e cita lo stesso @handle in ogni prompt, collegandolo una volta a un nome. Poi indica cosa mantenere: "il suo viso, i capelli e le lentiggini esattamente come nella sua immagine".
Devo scrivere i prompt per MiniMax H3 Image in inglese?
Sì. Il modello si aspetta una descrizione in inglese. Le parole che compaiono nell'immagine lasciale nella loro lingua e nel loro alfabeto, tra virgolette.
MiniMax H3 Image funziona con le LoRA?
Sì. Aggiungine uno in Modello; parte con un'intensità di 1. Abbassala se prevale sul tuo prompt e, se ha parole di attivazione, includile.

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